ゆらぎカップ/瀬戸焼/φ8.5cm×H7cm

静かな空間が似合うデザイン

樽田さんの作品の特徴は、蛍手という手間のかかる技法を用い、磁土の器にひとつずつ線の蛍手を施しています。蛍手とは、透かし彫りをした部分に、透明釉を埋めて焼き上げる技法のことです。器の面に穴をあけたり掘ったりし、釉薬で穴埋めをした状態になります。 

この線の蛍手を取り入れた理由は、磁器の白さ、隙間から差す光が綺麗だと思い、弟子時代に先生との会話から生まれたそうです。樽田さんの作品は凛としており、静かな空間の間が似合うデザインです。光をかざすと切り込みの部分より光が差し込み、幻想的な雰囲気を作ってくれます。

 【作家紹介】

樽田裕史

≪樽田裕史　陶歴≫

1987 名古屋市生まれ

2007 愛知県立瀬戸窯業高等学校 陶芸専攻科 修了　波多野 正典 氏 師事

2011 めし碗グランプリ展 磁器部門最優秀賞

2012 第65回 瀬戸市美術展 陶芸部門美術大賞

2014 第10回 国際陶磁器展美濃 国際陶磁器コンペティション 入選

2013、2017、2018 現代茶陶展 入選

2015年にヨーロッパを10ヶ月間周遊し、ドイツ、スェーデンの陶芸家や陶芸学校に行きヨーロッパの陶芸を見学する。

2017年 マレーシアのAw Pottery Studio にゲストアーティストとして3ヶ月間滞在制作する。

現在、愛知県瀬戸市にて作陶中。

紹介ホームページ：http://tarutahiroshi.wixsite.com/tarutahiroshi

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

ごはん茶碗（小）/瀬戸焼

φ12.3cm×H4.9cm

静かな空間が似合うデザイン

樽田さんの作品の特徴は、蛍手という手間のかかる技法を用い、磁土の器にひとつずつ線の蛍手を施しています。蛍手とは、透かし彫りをした部分に、透明釉を埋めて焼き上げる技法のことです。器の面に穴をあけたり掘ったりし、釉薬で穴埋めをした状態になります。 

この線の蛍手を取り入れた理由は、磁器の白さ、隙間から差す光が綺麗だと思い、弟子時代に先生との会話から生まれたそうです。樽田さんの作品は凛としており、静かな空間の間が似合うデザインです。光をかざすと切り込みの部分より光が差し込み、幻想的な雰囲気を作ってくれます。

 【作家紹介】

樽田裕史

≪樽田裕史　陶歴≫

1987 名古屋市生まれ

2007 愛知県立瀬戸窯業高等学校 陶芸専攻科 修了　波多野 正典 氏 師事

2011 めし碗グランプリ展 磁器部門最優秀賞

2012 第65回 瀬戸市美術展 陶芸部門美術大賞

2014 第10回 国際陶磁器展美濃 国際陶磁器コンペティション 入選

2013、2017、2018 現代茶陶展 入選

2015年にヨーロッパを10ヶ月間周遊し、ドイツ、スェーデンの陶芸家や陶芸学校に行きヨーロッパの陶芸を見学する。

2017年 マレーシアのAw Pottery Studio にゲストアーティストとして3ヶ月間滞在制作する。

現在、愛知県瀬戸市にて作陶中。

紹介ホームページ：http://tarutahiroshi.wixsite.com/tarutahiroshi

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

[x]改行は
タグに置換する [ ]URLはリンクタグに置換する

ごはん茶碗（大）/瀬戸焼

φ14cm×H5.7cm

静かな空間が似合うデザイン

樽田さんの作品の特徴は、蛍手という手間のかかる技法を用い、磁土の器にひとつずつ線の蛍手を施しています。蛍手とは、透かし彫りをした部分に、透明釉を埋めて焼き上げる技法のことです。器の面に穴をあけたり掘ったりし、釉薬で穴埋めをした状態になります。 

この線の蛍手を取り入れた理由は、磁器の白さ、隙間から差す光が綺麗だと思い、弟子時代に先生との会話から生まれたそうです。樽田さんの作品は凛としており、静かな空間の間が似合うデザインです。光をかざすと切り込みの部分より光が差し込み、幻想的な雰囲気を作ってくれます。

 【作家紹介】

樽田裕史

≪樽田裕史　陶歴≫

1987 名古屋市生まれ

2007 愛知県立瀬戸窯業高等学校 陶芸専攻科 修了　波多野 正典 氏 師事

2011 めし碗グランプリ展 磁器部門最優秀賞

2012 第65回 瀬戸市美術展 陶芸部門美術大賞

2014 第10回 国際陶磁器展美濃 国際陶磁器コンペティション 入選

2013、2017、2018 現代茶陶展 入選

2015年にヨーロッパを10ヶ月間周遊し、ドイツ、スェーデンの陶芸家や陶芸学校に行きヨーロッパの陶芸を見学する。

2017年 マレーシアのAw Pottery Studio にゲストアーティストとして3ヶ月間滞在制作する。

現在、愛知県瀬戸市にて作陶中。

紹介ホームページ：http://tarutahiroshi.wixsite.com/tarutahiroshi

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

[x]改行は
タグに置換する [ ]URLはリンクタグに置換する

沖縄/やちむん/陶眞窯/3寸皿/黒ゴス唐草/Φ9 X H2

 あたたかみのある　やちむんのうつわ

今回紹介するのは、沖縄の壷屋焼の窯元・陶眞窯のうつわ。勢いのある筆使いで描かれた、黒ゴス唐草の3寸皿です。

少し深さがあるので、煮物などの取り皿や調味料入れとして便利に使えます。

自然をモチーフにした、勢いのある筆致のうつわはどれも手づくり。1つとして同じものはない味わいがあります。

唐草をモチーフにしたうつわは他にもあります。色違いやサイズ違いでそろえても素敵です。

この他にもいろいろな商品があります。ぜひチェックしてくださいね。 

【窯元紹介】

壷屋焼　陶眞窯（とうしんがま）

相馬正和が壺屋の育陶園にて修行後、昭和50年沖縄県恩納村名嘉真にて築窯。
昭和53年に読谷村座喜味に移窯し、現在に至ります。

釉薬などは昔ながらの方法で作り、壺屋焼の伝統を守り、伝え続けています。その中で陶眞窯独特の赤絵や染付け、魚紋、イッチンなど「常に新しいものを」を合言葉に新たな作品を作り続けています。さらに、泡盛(古酒)用の酒壺作り、シーサーや琉球南蛮(荒焼)など多岐にわたり幅広くやちむん作りに励んでいます。 　

また、那覇市やちむん通りに陶眞窯直売店ギャラリー群青をオープン。陶芸教室、ショールームがあり、作業風景の見学も可能です。特注のオーダーや大量注文にも対応しています。

《相馬正和　陶歴》

昭和24年 横浜に生まれる

昭和47年 沖縄に渡り壺屋焼高江洲育男氏(現代の名工・伝統工芸士)に師事 陶工見習いとして入窯

昭和48年 韓国に渡り古窯を訪ね研鑽を積む

昭和50年 恩納村に登り窯を築き独立する

昭和53年 読谷村座喜味に登り窯を移窯昭和56年 国画会展入選

昭和57年 沖展奨励賞受賞

昭和61年 現代沖縄陶芸展・銀賞

昭和63年 沖縄開発庁長官が来窯し、お買上げとなる

平成 2年 横浜有臨堂ギャラリー個展・福岡大丸デパート個展・東大寺館長清水公照老子来窯し、製作する

平成 3年 現代沖縄陶芸展にて奨励賞受賞・大英博物館(イギリス)が来沖し、「線彫大抱瓶」をお買上げ。同館の常設展示となる。クラフトセンタージャパン丸善ギャラリーにて沖縄工芸デザイナー協会「亜熱帯の色と形」展を行い、会長を務める

平成 4年 福岡玉屋デパート・沖縄三越にて個展

平成 5年 NHK人生読本に出演「沖縄の心を焼く」 スペイン各地を歴訪し、研鑽を積む

平成 6年 スペイン各地を歴訪し、研鑽を積む 韓国に渡り、慶州利川の窯元をめぐり、研鑽を積む

平成 7年 リウボウ美術サロンにて個展・裏千家千宗室家元来沖し、琉球赤絵キビ灰釉茶碗をお買上げとなる・フランス、イタリアを歴訪し研鑽を積む

平成 8年 沖縄デザインコンペにて、作品「ブルーコーラル」照明器具が優秀賞を受賞

平成 9年 沖縄県事務局長賞を受賞

平成10年 リウボウ美術サロンにて個展

平成11年 リウボウホールに25周年として「群・舞・礁」の企画展を行う・三越デパート(沖縄)にて茶陶展を行う

平成12年 クラフトセンタージャパンにて沖縄のクラフト暮らしの器展を巡回する

平成13年 東京中野「一輪ギャラリー」にて個展

平成14年 現代沖縄陶芸展にて優秀賞を受賞・熊本・富山・沖縄にて個展・伝統工芸士の認定を経済産業省より受ける・広島ふく屋個展

平成15年 ベトナム・タイを歴訪し。研鑽を積む・京都大丸にて個展

平成16年 神戸大丸にて個展

平成17年 北海道芸術の森にて展示会・民芸きょうとにて個展・リウボウ美術サロンにて個展

平成18年 プラザハウスグローバルギャラリーにて二人展・民芸きょうとにて個展

平成19年 壺屋焼物博物館にて茶陶展・銀座画廊にて展示会・リウボウにて陶のかたりべたち「十三人の魂」展出展・京都法然院にて個展「生まらしみそーれ」展

紹介ホームページ：http://tousingama.com/　
facebook：https://www.facebook.com/yachimun.cafe.gunjo/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

有田焼/2016/TAF Collection/TAF Pitcher Blue&Red  /タフ ピッチャー/ブルー・レッド/φ108 W200 H137

2016/コレクションについて

大人にも子どもにも機能するコレクションという考えに焦点を当てました。

たとえば、子どもにとっての大皿が、大人にはサイドプレートになる、というようなことです。

結果、子どもでも大人でも使えるもの、一つの使い方に限らないもの、アジアもヨーロッパもどちらのテーブルセッティングにも使用できるものといった具合に、どのアイテムも二つの機能を持つものになりました。

 スウェーデンのデザインチームTAFは、年齢に関係なく誰もが楽しめる日常のコレクションを作り出しました。

子供の大きなディナープレートが大人のお皿として倍増する場合、デザインの多様性は、指定された使用目的に厳密に準拠していることよりも明らかに優先されます。

本質的に、このコレクションは、ユーザーの想像力を刺激して、作品との微妙でやりがいのある相互作用を作り出します。氷や刻印などのモチーフを提供するこの新シリーズは、遊び心のあるアイデアやインスピレーションでいっぱいになっています。

 TAFは、2002年にGabriella GustafsonとMattiasStåhlbomによって設立されたストックホルム・ベースのデザイン＆建築スタジオです。

この多分野のスタジオは、日常の使用のための製品やインテリアの設計に関わっています。ユーモアのセンスと、物質や形に対する思考を促す態度は、一般的なプラクティスです。家具の小さな底面に触発された一連のテーブルや、ラバーバンドを出発点とするライティングコレクションが特徴的なTAFアプローチを示しています。

TAFはMuuto、Zero、Nola、Karimoku New Standardなど、多くの商業的に成功した製品を製造してきました。

スタジオはMoMAで展示されており、そのデザインは現在、ストックホルムの国立美術館とコペンハーゲンのデンマークデザインミュージアムの常設コレクションの一部です。

 「2016/」は、クリエイティブディレクターである柳原照弘とショルテンアンドバーイングスが手がける「エディション」と、15組のデザイナーが手がける「スタンダード」の2つのシリーズがあります。

多様な文化背景を持つデザイナー達が有田焼を再解釈し、有田の技術を結集して、世界の日常に寄り添う新たなスタンダードを生み出しました。

 「2016/」は、佐賀県とオランダのコラボレーションによるプロジェクトです。

かつてオランダは多くの有田焼をヨーロッパへ輸入しており、この長い時間をかけて築いた日本とオランダの特別な関係は有田焼を再興するための大切なインスピレーションとなっています。

?「2016/」プロジェクトのクリエイティブディレクターを務める柳原照弘とショルテン＆バーイングスは、佐賀県にある16の窯元・商社と、16組の国際的に活躍するデザイナーたちとプロジェクトを立ち上げ、そのディレクションを行っています。

このプロジェクトの鍵は世界水準のデザイナーの着想や経験値と有田の伝統的な職人技術が一体化すること。

国際的に活躍するデザイナーが意図的に持ち込む新鮮な視点により、現代の使い手にも有田焼を提案します。

?柳原照弘とショルテン＆バーイングスが中心となり、デザイナーと窯元・商社とが一体となり、商品開発を行っています。コレクションの全貌は有田焼創業400 年記念の年である2016年春に発表されました。

www.2016arita.jp

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

有田焼/2016/TAF Collection/TAF Pitcher  White  /タフ ピッチャー ホワイト/φ108 W200 H137

2016/コレクションについて

大人にも子どもにも機能するコレクションという考えに焦点を当てました。

たとえば、子どもにとっての大皿が、大人にはサイドプレートになる、というようなことです。

結果、子どもでも大人でも使えるもの、一つの使い方に限らないもの、アジアもヨーロッパもどちらのテーブルセッティングにも使用できるものといった具合に、どのアイテムも二つの機能を持つものになりました。

 スウェーデンのデザインチームTAFは、年齢に関係なく誰もが楽しめる日常のコレクションを作り出しました。

子供の大きなディナープレートが大人のお皿として倍増する場合、デザインの多様性は、指定された使用目的に厳密に準拠していることよりも明らかに優先されます。

本質的に、このコレクションは、ユーザーの想像力を刺激して、作品との微妙でやりがいのある相互作用を作り出します。氷や刻印などのモチーフを提供するこの新シリーズは、遊び心のあるアイデアやインスピレーションでいっぱいになっています。

 TAFは、2002年にGabriella GustafsonとMattiasStåhlbomによって設立されたストックホルム・ベースのデザイン＆建築スタジオです。

この多分野のスタジオは、日常の使用のための製品やインテリアの設計に関わっています。ユーモアのセンスと、物質や形に対する思考を促す態度は、一般的なプラクティスです。家具の小さな底面に触発された一連のテーブルや、ラバーバンドを出発点とするライティングコレクションが特徴的なTAFアプローチを示しています。

TAFはMuuto、Zero、Nola、Karimoku New Standardなど、多くの商業的に成功した製品を製造してきました。

スタジオはMoMAで展示されており、そのデザインは現在、ストックホルムの国立美術館とコペンハーゲンのデンマークデザインミュージアムの常設コレクションの一部です。

 「2016/」は、クリエイティブディレクターである柳原照弘とショルテンアンドバーイングスが手がける「エディション」と、15組のデザイナーが手がける「スタンダード」の2つのシリーズがあります。

多様な文化背景を持つデザイナー達が有田焼を再解釈し、有田の技術を結集して、世界の日常に寄り添う新たなスタンダードを生み出しました。

 「2016/」は、佐賀県とオランダのコラボレーションによるプロジェクトです。

かつてオランダは多くの有田焼をヨーロッパへ輸入しており、この長い時間をかけて築いた日本とオランダの特別な関係は有田焼を再興するための大切なインスピレーションとなっています。

?「2016/」プロジェクトのクリエイティブディレクターを務める柳原照弘とショルテン＆バーイングスは、佐賀県にある16の窯元・商社と、16組の国際的に活躍するデザイナーたちとプロジェクトを立ち上げ、そのディレクションを行っています。

このプロジェクトの鍵は世界水準のデザイナーの着想や経験値と有田の伝統的な職人技術が一体化すること。

国際的に活躍するデザイナーが意図的に持ち込む新鮮な視点により、現代の使い手にも有田焼を提案します。

?柳原照弘とショルテン＆バーイングスが中心となり、デザイナーと窯元・商社とが一体となり、商品開発を行っています。コレクションの全貌は有田焼創業400 年記念の年である2016年春に発表されました。

www.2016arita.jp

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

有田焼/2016/TAF Collection/TAF Cup/タフ カップ 6種 /φ75 H70

2016/コレクションについて

大人にも子どもにも機能するコレクションという考えに焦点を当てました。

たとえば、子どもにとっての大皿が、大人にはサイドプレートになる、というようなことです。

結果、子どもでも大人でも使えるもの、一つの使い方に限らないもの、アジアもヨーロッパもどちらのテーブルセッティングにも使用できるものといった具合に、どのアイテムも二つの機能を持つものになりました。

 スウェーデンのデザインチームTAFは、年齢に関係なく誰もが楽しめる日常のコレクションを作り出しました。

子供の大きなディナープレートが大人のお皿として倍増する場合、デザインの多様性は、指定された使用目的に厳密に準拠していることよりも明らかに優先されます。

本質的に、このコレクションは、ユーザーの想像力を刺激して、作品との微妙でやりがいのある相互作用を作り出します。氷や刻印などのモチーフを提供するこの新シリーズは、遊び心のあるアイデアやインスピレーションでいっぱいになっています。

 TAFは、2002年にGabriella GustafsonとMattiasStåhlbomによって設立されたストックホルム・ベースのデザイン＆建築スタジオです。

この多分野のスタジオは、日常の使用のための製品やインテリアの設計に関わっています。ユーモアのセンスと、物質や形に対する思考を促す態度は、一般的なプラクティスです。家具の小さな底面に触発された一連のテーブルや、ラバーバンドを出発点とするライティングコレクションが特徴的なTAFアプローチを示しています。

TAFはMuuto、Zero、Nola、Karimoku New Standardなど、多くの商業的に成功した製品を製造してきました。

スタジオはMoMAで展示されており、そのデザインは現在、ストックホルムの国立美術館とコペンハーゲンのデンマークデザインミュージアムの常設コレクションの一部です。

 「2016/」は、クリエイティブディレクターである柳原照弘とショルテンアンドバーイングスが手がける「エディション」と、15組のデザイナーが手がける「スタンダード」の2つのシリーズがあります。

多様な文化背景を持つデザイナー達が有田焼を再解釈し、有田の技術を結集して、世界の日常に寄り添う新たなスタンダードを生み出しました。

 「2016/」は、佐賀県とオランダのコラボレーションによるプロジェクトです。

かつてオランダは多くの有田焼をヨーロッパへ輸入しており、この長い時間をかけて築いた日本とオランダの特別な関係は有田焼を再興するための大切なインスピレーションとなっています。

?「2016/」プロジェクトのクリエイティブディレクターを務める柳原照弘とショルテン＆バーイングスは、佐賀県にある16の窯元・商社と、16組の国際的に活躍するデザイナーたちとプロジェクトを立ち上げ、そのディレクションを行っています。

このプロジェクトの鍵は世界水準のデザイナーの着想や経験値と有田の伝統的な職人技術が一体化すること。

国際的に活躍するデザイナーが意図的に持ち込む新鮮な視点により、現代の使い手にも有田焼を提案します。

?柳原照弘とショルテン＆バーイングスが中心となり、デザイナーと窯元・商社とが一体となり、商品開発を行っています。コレクションの全貌は有田焼創業400 年記念の年である2016年春に発表されました。

www.2016arita.jp

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

有田焼/2016/TAF Collection/TAF Cup White /タフ カップ ホワイト・クレイベージュ・ブルー/φ75 H70

2016/コレクションについて

大人にも子どもにも機能するコレクションという考えに焦点を当てました。

たとえば、子どもにとっての大皿が、大人にはサイドプレートになる、というようなことです。

結果、子どもでも大人でも使えるもの、一つの使い方に限らないもの、アジアもヨーロッパもどちらのテーブルセッティングにも使用できるものといった具合に、どのアイテムも二つの機能を持つものになりました。

 スウェーデンのデザインチームTAFは、年齢に関係なく誰もが楽しめる日常のコレクションを作り出しました。

子供の大きなディナープレートが大人のお皿として倍増する場合、デザインの多様性は、指定された使用目的に厳密に準拠していることよりも明らかに優先されます。

本質的に、このコレクションは、ユーザーの想像力を刺激して、作品との微妙でやりがいのある相互作用を作り出します。氷や刻印などのモチーフを提供するこの新シリーズは、遊び心のあるアイデアやインスピレーションでいっぱいになっています。

 TAFは、2002年にGabriella GustafsonとMattiasStåhlbomによって設立されたストックホルム・ベースのデザイン＆建築スタジオです。

この多分野のスタジオは、日常の使用のための製品やインテリアの設計に関わっています。ユーモアのセンスと、物質や形に対する思考を促す態度は、一般的なプラクティスです。家具の小さな底面に触発された一連のテーブルや、ラバーバンドを出発点とするライティングコレクションが特徴的なTAFアプローチを示しています。

TAFはMuuto、Zero、Nola、Karimoku New Standardなど、多くの商業的に成功した製品を製造してきました。

スタジオはMoMAで展示されており、そのデザインは現在、ストックホルムの国立美術館とコペンハーゲンのデンマークデザインミュージアムの常設コレクションの一部です。

 「2016/」は、クリエイティブディレクターである柳原照弘とショルテンアンドバーイングスが手がける「エディション」と、15組のデザイナーが手がける「スタンダード」の2つのシリーズがあります。

多様な文化背景を持つデザイナー達が有田焼を再解釈し、有田の技術を結集して、世界の日常に寄り添う新たなスタンダードを生み出しました。

 「2016/」は、佐賀県とオランダのコラボレーションによるプロジェクトです。

かつてオランダは多くの有田焼をヨーロッパへ輸入しており、この長い時間をかけて築いた日本とオランダの特別な関係は有田焼を再興するための大切なインスピレーションとなっています。

?「2016/」プロジェクトのクリエイティブディレクターを務める柳原照弘とショルテン＆バーイングスは、佐賀県にある16の窯元・商社と、16組の国際的に活躍するデザイナーたちとプロジェクトを立ち上げ、そのディレクションを行っています。

このプロジェクトの鍵は世界水準のデザイナーの着想や経験値と有田の伝統的な職人技術が一体化すること。

国際的に活躍するデザイナーが意図的に持ち込む新鮮な視点により、現代の使い手にも有田焼を提案します。

?柳原照弘とショルテン＆バーイングスが中心となり、デザイナーと窯元・商社とが一体となり、商品開発を行っています。コレクションの全貌は有田焼創業400 年記念の年である2016年春に発表されました。

www.2016arita.jp

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

有田焼/2016/TAF Collection/TAF Plate 130/タフ プレート 3色 /φ130 H15

2016/コレクションについて

大人にも子どもにも機能するコレクションという考えに焦点を当てました。

たとえば、子どもにとっての大皿が、大人にはサイドプレートになる、というようなことです。

結果、子どもでも大人でも使えるもの、一つの使い方に限らないもの、アジアもヨーロッパもどちらのテーブルセッティングにも使用できるものといった具合に、どのアイテムも二つの機能を持つものになりました。

 スウェーデンのデザインチームTAFは、年齢に関係なく誰もが楽しめる日常のコレクションを作り出しました。

子供の大きなディナープレートが大人のお皿として倍増する場合、デザインの多様性は、指定された使用目的に厳密に準拠していることよりも明らかに優先されます。

本質的に、このコレクションは、ユーザーの想像力を刺激して、作品との微妙でやりがいのある相互作用を作り出します。氷や刻印などのモチーフを提供するこの新シリーズは、遊び心のあるアイデアやインスピレーションでいっぱいになっています。

 TAFは、2002年にGabriella GustafsonとMattiasStåhlbomによって設立されたストックホルム・ベースのデザイン＆建築スタジオです。

この多分野のスタジオは、日常の使用のための製品やインテリアの設計に関わっています。ユーモアのセンスと、物質や形に対する思考を促す態度は、一般的なプラクティスです。家具の小さな底面に触発された一連のテーブルや、ラバーバンドを出発点とするライティングコレクションが特徴的なTAFアプローチを示しています。

TAFはMuuto、Zero、Nola、Karimoku New Standardなど、多くの商業的に成功した製品を製造してきました。

スタジオはMoMAで展示されており、そのデザインは現在、ストックホルムの国立美術館とコペンハーゲンのデンマークデザインミュージアムの常設コレクションの一部です。

 「2016/」は、クリエイティブディレクターである柳原照弘とショルテンアンドバーイングスが手がける「エディション」と、15組のデザイナーが手がける「スタンダード」の2つのシリーズがあります。

多様な文化背景を持つデザイナー達が有田焼を再解釈し、有田の技術を結集して、世界の日常に寄り添う新たなスタンダードを生み出しました。

 「2016/」は、佐賀県とオランダのコラボレーションによるプロジェクトです。

かつてオランダは多くの有田焼をヨーロッパへ輸入しており、この長い時間をかけて築いた日本とオランダの特別な関係は有田焼を再興するための大切なインスピレーションとなっています。

?「2016/」プロジェクトのクリエイティブディレクターを務める柳原照弘とショルテン＆バーイングスは、佐賀県にある16の窯元・商社と、16組の国際的に活躍するデザイナーたちとプロジェクトを立ち上げ、そのディレクションを行っています。

このプロジェクトの鍵は世界水準のデザイナーの着想や経験値と有田の伝統的な職人技術が一体化すること。

国際的に活躍するデザイナーが意図的に持ち込む新鮮な視点により、現代の使い手にも有田焼を提案します。

?柳原照弘とショルテン＆バーイングスが中心となり、デザイナーと窯元・商社とが一体となり、商品開発を行っています。コレクションの全貌は有田焼創業400 年記念の年である2016年春に発表されました。

www.2016arita.jp

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

有田焼/2016/TAF Collection/TAF Plate 190 /タフ プレート ホワイト・クレイベージュ　/φ190 H15

2016/コレクションについて

大人にも子どもにも機能するコレクションという考えに焦点を当てました。

たとえば、子どもにとっての大皿が、大人にはサイドプレートになる、というようなことです。

結果、子どもでも大人でも使えるもの、一つの使い方に限らないもの、アジアもヨーロッパもどちらのテーブルセッティングにも使用できるものといった具合に、どのアイテムも二つの機能を持つものになりました。

 スウェーデンのデザインチームTAFは、年齢に関係なく誰もが楽しめる日常のコレクションを作り出しました。

子供の大きなディナープレートが大人のお皿として倍増する場合、デザインの多様性は、指定された使用目的に厳密に準拠していることよりも明らかに優先されます。

本質的に、このコレクションは、ユーザーの想像力を刺激して、作品との微妙でやりがいのある相互作用を作り出します。氷や刻印などのモチーフを提供するこの新シリーズは、遊び心のあるアイデアやインスピレーションでいっぱいになっています。

 TAFは、2002年にGabriella GustafsonとMattiasStåhlbomによって設立されたストックホルム・ベースのデザイン＆建築スタジオです。

この多分野のスタジオは、日常の使用のための製品やインテリアの設計に関わっています。ユーモアのセンスと、物質や形に対する思考を促す態度は、一般的なプラクティスです。家具の小さな底面に触発された一連のテーブルや、ラバーバンドを出発点とするライティングコレクションが特徴的なTAFアプローチを示しています。

TAFはMuuto、Zero、Nola、Karimoku New Standardなど、多くの商業的に成功した製品を製造してきました。

スタジオはMoMAで展示されており、そのデザインは現在、ストックホルムの国立美術館とコペンハーゲンのデンマークデザインミュージアムの常設コレクションの一部です。

 「2016/」は、クリエイティブディレクターである柳原照弘とショルテンアンドバーイングスが手がける「エディション」と、15組のデザイナーが手がける「スタンダード」の2つのシリーズがあります。

多様な文化背景を持つデザイナー達が有田焼を再解釈し、有田の技術を結集して、世界の日常に寄り添う新たなスタンダードを生み出しました。

 「2016/」は、佐賀県とオランダのコラボレーションによるプロジェクトです。

かつてオランダは多くの有田焼をヨーロッパへ輸入しており、この長い時間をかけて築いた日本とオランダの特別な関係は有田焼を再興するための大切なインスピレーションとなっています。

?「2016/」プロジェクトのクリエイティブディレクターを務める柳原照弘とショルテン＆バーイングスは、佐賀県にある16の窯元・商社と、16組の国際的に活躍するデザイナーたちとプロジェクトを立ち上げ、そのディレクションを行っています。

このプロジェクトの鍵は世界水準のデザイナーの着想や経験値と有田の伝統的な職人技術が一体化すること。

国際的に活躍するデザイナーが意図的に持ち込む新鮮な視点により、現代の使い手にも有田焼を提案します。

?柳原照弘とショルテン＆バーイングスが中心となり、デザイナーと窯元・商社とが一体となり、商品開発を行っています。コレクションの全貌は有田焼創業400 年記念の年である2016年春に発表されました。

www.2016arita.jp

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

有田焼/2016/TAF Collection/TAF Plate 240 /タフ プレート 240/φ240 H15

2016/コレクションについて

大人にも子どもにも機能するコレクションという考えに焦点を当てました。

たとえば、子どもにとっての大皿が、大人にはサイドプレートになる、というようなことです。

結果、子どもでも大人でも使えるもの、一つの使い方に限らないもの、アジアもヨーロッパもどちらのテーブルセッティングにも使用できるものといった具合に、どのアイテムも二つの機能を持つものになりました。

 スウェーデンのデザインチームTAFは、年齢に関係なく誰もが楽しめる日常のコレクションを作り出しました。

子供の大きなディナープレートが大人のお皿として倍増する場合、デザインの多様性は、指定された使用目的に厳密に準拠していることよりも明らかに優先されます。

本質的に、このコレクションは、ユーザーの想像力を刺激して、作品との微妙でやりがいのある相互作用を作り出します。氷や刻印などのモチーフを提供するこの新シリーズは、遊び心のあるアイデアやインスピレーションでいっぱいになっています。

 TAFは、2002年にGabriella GustafsonとMattiasStåhlbomによって設立されたストックホルム・ベースのデザイン＆建築スタジオです。

この多分野のスタジオは、日常の使用のための製品やインテリアの設計に関わっています。ユーモアのセンスと、物質や形に対する思考を促す態度は、一般的なプラクティスです。家具の小さな底面に触発された一連のテーブルや、ラバーバンドを出発点とするライティングコレクションが特徴的なTAFアプローチを示しています。

TAFはMuuto、Zero、Nola、Karimoku New Standardなど、多くの商業的に成功した製品を製造してきました。

スタジオはMoMAで展示されており、そのデザインは現在、ストックホルムの国立美術館とコペンハーゲンのデンマークデザインミュージアムの常設コレクションの一部です。

 「2016/」は、クリエイティブディレクターである柳原照弘とショルテンアンドバーイングスが手がける「エディション」と、15組のデザイナーが手がける「スタンダード」の2つのシリーズがあります。

多様な文化背景を持つデザイナー達が有田焼を再解釈し、有田の技術を結集して、世界の日常に寄り添う新たなスタンダードを生み出しました。

 「2016/」は、佐賀県とオランダのコラボレーションによるプロジェクトです。

かつてオランダは多くの有田焼をヨーロッパへ輸入しており、この長い時間をかけて築いた日本とオランダの特別な関係は有田焼を再興するための大切なインスピレーションとなっています。

?「2016/」プロジェクトのクリエイティブディレクターを務める柳原照弘とショルテン＆バーイングスは、佐賀県にある16の窯元・商社と、16組の国際的に活躍するデザイナーたちとプロジェクトを立ち上げ、そのディレクションを行っています。

このプロジェクトの鍵は世界水準のデザイナーの着想や経験値と有田の伝統的な職人技術が一体化すること。

国際的に活躍するデザイナーが意図的に持ち込む新鮮な視点により、現代の使い手にも有田焼を提案します。

?柳原照弘とショルテン＆バーイングスが中心となり、デザイナーと窯元・商社とが一体となり、商品開発を行っています。コレクションの全貌は有田焼創業400 年記念の年である2016年春に発表されました。

www.2016arita.jp

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

有田焼/2016/TAF Collection/TAF Deep Plate 190 /タフ 深プレート 2色　/φ190 H48

2016/コレクションについて

大人にも子どもにも機能するコレクションという考えに焦点を当てました。

たとえば、子どもにとっての大皿が、大人にはサイドプレートになる、というようなことです。

結果、子どもでも大人でも使えるもの、一つの使い方に限らないもの、アジアもヨーロッパもどちらのテーブルセッティングにも使用できるものといった具合に、どのアイテムも二つの機能を持つものになりました。

 スウェーデンのデザインチームTAFは、年齢に関係なく誰もが楽しめる日常のコレクションを作り出しました。

子供の大きなディナープレートが大人のお皿として倍増する場合、デザインの多様性は、指定された使用目的に厳密に準拠していることよりも明らかに優先されます。

本質的に、このコレクションは、ユーザーの想像力を刺激して、作品との微妙でやりがいのある相互作用を作り出します。氷や刻印などのモチーフを提供するこの新シリーズは、遊び心のあるアイデアやインスピレーションでいっぱいになっています。

 TAFは、2002年にGabriella GustafsonとMattiasStåhlbomによって設立されたストックホルム・ベースのデザイン＆建築スタジオです。

この多分野のスタジオは、日常の使用のための製品やインテリアの設計に関わっています。ユーモアのセンスと、物質や形に対する思考を促す態度は、一般的なプラクティスです。家具の小さな底面に触発された一連のテーブルや、ラバーバンドを出発点とするライティングコレクションが特徴的なTAFアプローチを示しています。

TAFはMuuto、Zero、Nola、Karimoku New Standardなど、多くの商業的に成功した製品を製造してきました。

スタジオはMoMAで展示されており、そのデザインは現在、ストックホルムの国立美術館とコペンハーゲンのデンマークデザインミュージアムの常設コレクションの一部です。

 「2016/」は、クリエイティブディレクターである柳原照弘とショルテンアンドバーイングスが手がける「エディション」と、15組のデザイナーが手がける「スタンダード」の2つのシリーズがあります。

多様な文化背景を持つデザイナー達が有田焼を再解釈し、有田の技術を結集して、世界の日常に寄り添う新たなスタンダードを生み出しました。

 「2016/」は、佐賀県とオランダのコラボレーションによるプロジェクトです。

かつてオランダは多くの有田焼をヨーロッパへ輸入しており、この長い時間をかけて築いた日本とオランダの特別な関係は有田焼を再興するための大切なインスピレーションとなっています。

?「2016/」プロジェクトのクリエイティブディレクターを務める柳原照弘とショルテン＆バーイングスは、佐賀県にある16の窯元・商社と、16組の国際的に活躍するデザイナーたちとプロジェクトを立ち上げ、そのディレクションを行っています。

このプロジェクトの鍵は世界水準のデザイナーの着想や経験値と有田の伝統的な職人技術が一体化すること。

国際的に活躍するデザイナーが意図的に持ち込む新鮮な視点により、現代の使い手にも有田焼を提案します。

?柳原照弘とショルテン＆バーイングスが中心となり、デザイナーと窯元・商社とが一体となり、商品開発を行っています。コレクションの全貌は有田焼創業400 年記念の年である2016年春に発表されました。

www.2016arita.jp

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

有田焼/2016/TAF Collection/TAF Bowl 130 /タフ ボウル 3色/φ130 H55

2016/コレクションについて

大人にも子どもにも機能するコレクションという考えに焦点を当てました。

たとえば、子どもにとっての大皿が、大人にはサイドプレートになる、というようなことです。

結果、子どもでも大人でも使えるもの、一つの使い方に限らないもの、アジアもヨーロッパもどちらのテーブルセッティングにも使用できるものといった具合に、どのアイテムも二つの機能を持つものになりました。

 スウェーデンのデザインチームTAFは、年齢に関係なく誰もが楽しめる日常のコレクションを作り出しました。

子供の大きなディナープレートが大人のお皿として倍増する場合、デザインの多様性は、指定された使用目的に厳密に準拠していることよりも明らかに優先されます。

本質的に、このコレクションは、ユーザーの想像力を刺激して、作品との微妙でやりがいのある相互作用を作り出します。氷や刻印などのモチーフを提供するこの新シリーズは、遊び心のあるアイデアやインスピレーションでいっぱいになっています。

 TAFは、2002年にGabriella GustafsonとMattiasStåhlbomによって設立されたストックホルム・ベースのデザイン＆建築スタジオです。

この多分野のスタジオは、日常の使用のための製品やインテリアの設計に関わっています。ユーモアのセンスと、物質や形に対する思考を促す態度は、一般的なプラクティスです。家具の小さな底面に触発された一連のテーブルや、ラバーバンドを出発点とするライティングコレクションが特徴的なTAFアプローチを示しています。

TAFはMuuto、Zero、Nola、Karimoku New Standardなど、多くの商業的に成功した製品を製造してきました。

スタジオはMoMAで展示されており、そのデザインは現在、ストックホルムの国立美術館とコペンハーゲンのデンマークデザインミュージアムの常設コレクションの一部です。

 「2016/」は、クリエイティブディレクターである柳原照弘とショルテンアンドバーイングスが手がける「エディション」と、15組のデザイナーが手がける「スタンダード」の2つのシリーズがあります。

多様な文化背景を持つデザイナー達が有田焼を再解釈し、有田の技術を結集して、世界の日常に寄り添う新たなスタンダードを生み出しました。

 「2016/」は、佐賀県とオランダのコラボレーションによるプロジェクトです。

かつてオランダは多くの有田焼をヨーロッパへ輸入しており、この長い時間をかけて築いた日本とオランダの特別な関係は有田焼を再興するための大切なインスピレーションとなっています。

?「2016/」プロジェクトのクリエイティブディレクターを務める柳原照弘とショルテン＆バーイングスは、佐賀県にある16の窯元・商社と、16組の国際的に活躍するデザイナーたちとプロジェクトを立ち上げ、そのディレクションを行っています。

このプロジェクトの鍵は世界水準のデザイナーの着想や経験値と有田の伝統的な職人技術が一体化すること。

国際的に活躍するデザイナーが意図的に持ち込む新鮮な視点により、現代の使い手にも有田焼を提案します。

?柳原照弘とショルテン＆バーイングスが中心となり、デザイナーと窯元・商社とが一体となり、商品開発を行っています。コレクションの全貌は有田焼創業400 年記念の年である2016年春に発表されました。

www.2016arita.jp

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

有田焼/2016/TAF Collection/TAF Oval Bowl /タフ オーバル ボウル 2色　/W250 D190 H45

2016/コレクションについて

大人にも子どもにも機能するコレクションという考えに焦点を当てました。

たとえば、子どもにとっての大皿が、大人にはサイドプレートになる、というようなことです。

結果、子どもでも大人でも使えるもの、一つの使い方に限らないもの、アジアもヨーロッパもどちらのテーブルセッティングにも使用できるものといった具合に、どのアイテムも二つの機能を持つものになりました。

 スウェーデンのデザインチームTAFは、年齢に関係なく誰もが楽しめる日常のコレクションを作り出しました。

子供の大きなディナープレートが大人のお皿として倍増する場合、デザインの多様性は、指定された使用目的に厳密に準拠していることよりも明らかに優先されます。

本質的に、このコレクションは、ユーザーの想像力を刺激して、作品との微妙でやりがいのある相互作用を作り出します。氷や刻印などのモチーフを提供するこの新シリーズは、遊び心のあるアイデアやインスピレーションでいっぱいになっています。

 TAFは、2002年にGabriella GustafsonとMattiasStåhlbomによって設立されたストックホルム・ベースのデザイン＆建築スタジオです。

この多分野のスタジオは、日常の使用のための製品やインテリアの設計に関わっています。ユーモアのセンスと、物質や形に対する思考を促す態度は、一般的なプラクティスです。家具の小さな底面に触発された一連のテーブルや、ラバーバンドを出発点とするライティングコレクションが特徴的なTAFアプローチを示しています。

TAFはMuuto、Zero、Nola、Karimoku New Standardなど、多くの商業的に成功した製品を製造してきました。

スタジオはMoMAで展示されており、そのデザインは現在、ストックホルムの国立美術館とコペンハーゲンのデンマークデザインミュージアムの常設コレクションの一部です。

 「2016/」は、クリエイティブディレクターである柳原照弘とショルテンアンドバーイングスが手がける「エディション」と、15組のデザイナーが手がける「スタンダード」の2つのシリーズがあります。

多様な文化背景を持つデザイナー達が有田焼を再解釈し、有田の技術を結集して、世界の日常に寄り添う新たなスタンダードを生み出しました。

 「2016/」は、佐賀県とオランダのコラボレーションによるプロジェクトです。

かつてオランダは多くの有田焼をヨーロッパへ輸入しており、この長い時間をかけて築いた日本とオランダの特別な関係は有田焼を再興するための大切なインスピレーションとなっています。

?「2016/」プロジェクトのクリエイティブディレクターを務める柳原照弘とショルテン＆バーイングスは、佐賀県にある16の窯元・商社と、16組の国際的に活躍するデザイナーたちとプロジェクトを立ち上げ、そのディレクションを行っています。

このプロジェクトの鍵は世界水準のデザイナーの着想や経験値と有田の伝統的な職人技術が一体化すること。

国際的に活躍するデザイナーが意図的に持ち込む新鮮な視点により、現代の使い手にも有田焼を提案します。

?柳原照弘とショルテン＆バーイングスが中心となり、デザイナーと窯元・商社とが一体となり、商品開発を行っています。コレクションの全貌は有田焼創業400 年記念の年である2016年春に発表されました。

www.2016arita.jp

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

有田焼/2016/TAF Collection/TAF Tray /タフ トレイ 4色 / W200 D185 H5

2016/コレクションについて

大人にも子どもにも機能するコレクションという考えに焦点を当てました。

たとえば、子どもにとっての大皿が、大人にはサイドプレートになる、というようなことです。

結果、子どもでも大人でも使えるもの、一つの使い方に限らないもの、アジアもヨーロッパもどちらのテーブルセッティングにも使用できるものといった具合に、どのアイテムも二つの機能を持つものになりました。

 スウェーデンのデザインチームTAFは、年齢に関係なく誰もが楽しめる日常のコレクションを作り出しました。

子供の大きなディナープレートが大人のお皿として倍増する場合、デザインの多様性は、指定された使用目的に厳密に準拠していることよりも明らかに優先されます。

本質的に、このコレクションは、ユーザーの想像力を刺激して、作品との微妙でやりがいのある相互作用を作り出します。氷や刻印などのモチーフを提供するこの新シリーズは、遊び心のあるアイデアやインスピレーションでいっぱいになっています。

 TAFは、2002年にGabriella GustafsonとMattiasStåhlbomによって設立されたストックホルム・ベースのデザイン＆建築スタジオです。

この多分野のスタジオは、日常の使用のための製品やインテリアの設計に関わっています。ユーモアのセンスと、物質や形に対する思考を促す態度は、一般的なプラクティスです。家具の小さな底面に触発された一連のテーブルや、ラバーバンドを出発点とするライティングコレクションが特徴的なTAFアプローチを示しています。

TAFはMuuto、Zero、Nola、Karimoku New Standardなど、多くの商業的に成功した製品を製造してきました。

スタジオはMoMAで展示されており、そのデザインは現在、ストックホルムの国立美術館とコペンハーゲンのデンマークデザインミュージアムの常設コレクションの一部です。

 「2016/」は、クリエイティブディレクターである柳原照弘とショルテンアンドバーイングスが手がける「エディション」と、15組のデザイナーが手がける「スタンダード」の2つのシリーズがあります。

多様な文化背景を持つデザイナー達が有田焼を再解釈し、有田の技術を結集して、世界の日常に寄り添う新たなスタンダードを生み出しました。

 「2016/」は、佐賀県とオランダのコラボレーションによるプロジェクトです。

かつてオランダは多くの有田焼をヨーロッパへ輸入しており、この長い時間をかけて築いた日本とオランダの特別な関係は有田焼を再興するための大切なインスピレーションとなっています。

?「2016/」プロジェクトのクリエイティブディレクターを務める柳原照弘とショルテン＆バーイングスは、佐賀県にある16の窯元・商社と、16組の国際的に活躍するデザイナーたちとプロジェクトを立ち上げ、そのディレクションを行っています。

このプロジェクトの鍵は世界水準のデザイナーの着想や経験値と有田の伝統的な職人技術が一体化すること。

国際的に活躍するデザイナーが意図的に持ち込む新鮮な視点により、現代の使い手にも有田焼を提案します。

?柳原照弘とショルテン＆バーイングスが中心となり、デザイナーと窯元・商社とが一体となり、商品開発を行っています。コレクションの全貌は有田焼創業400 年記念の年である2016年春に発表されました。

www.2016arita.jp

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

有田焼/2016/TAF Collection/Mag White/タフ マグ　ホワイト/φ75 W110 H70

2016/コレクションについて

大人にも子どもにも機能するコレクションという考えに焦点を当てました。

たとえば、子どもにとっての大皿が、大人にはサイドプレートになる、というようなことです。

結果、子どもでも大人でも使えるもの、一つの使い方に限らないもの、アジアもヨーロッパもどちらのテーブルセッティングにも使用できるものといった具合に、どのアイテムも二つの機能を持つものになりました。

 スウェーデンのデザインチームTAFは、年齢に関係なく誰もが楽しめる日常のコレクションを作り出しました。

子供の大きなディナープレートが大人のお皿として倍増する場合、デザインの多様性は、指定された使用目的に厳密に準拠していることよりも明らかに優先されます。

本質的に、このコレクションは、ユーザーの想像力を刺激して、作品との微妙でやりがいのある相互作用を作り出します。氷や刻印などのモチーフを提供するこの新シリーズは、遊び心のあるアイデアやインスピレーションでいっぱいになっています。

 TAFは、2002年にGabriella GustafsonとMattiasStåhlbomによって設立されたストックホルム・ベースのデザイン＆建築スタジオです。

この多分野のスタジオは、日常の使用のための製品やインテリアの設計に関わっています。ユーモアのセンスと、物質や形に対する思考を促す態度は、一般的なプラクティスです。家具の小さな底面に触発された一連のテーブルや、ラバーバンドを出発点とするライティングコレクションが特徴的なTAFアプローチを示しています。

TAFはMuuto、Zero、Nola、Karimoku New Standardなど、多くの商業的に成功した製品を製造してきました。

スタジオはMoMAで展示されており、そのデザインは現在、ストックホルムの国立美術館とコペンハーゲンのデンマークデザインミュージアムの常設コレクションの一部です。

 「2016/」は、クリエイティブディレクターである柳原照弘とショルテンアンドバーイングスが手がける「エディション」と、15組のデザイナーが手がける「スタンダード」の2つのシリーズがあります。

多様な文化背景を持つデザイナー達が有田焼を再解釈し、有田の技術を結集して、世界の日常に寄り添う新たなスタンダードを生み出しました。

 「2016/」は、佐賀県とオランダのコラボレーションによるプロジェクトです。

かつてオランダは多くの有田焼をヨーロッパへ輸入しており、この長い時間をかけて築いた日本とオランダの特別な関係は有田焼を再興するための大切なインスピレーションとなっています。

?「2016/」プロジェクトのクリエイティブディレクターを務める柳原照弘とショルテン＆バーイングスは、佐賀県にある16の窯元・商社と、16組の国際的に活躍するデザイナーたちとプロジェクトを立ち上げ、そのディレクションを行っています。

このプロジェクトの鍵は世界水準のデザイナーの着想や経験値と有田の伝統的な職人技術が一体化すること。

国際的に活躍するデザイナーが意図的に持ち込む新鮮な視点により、現代の使い手にも有田焼を提案します。

?柳原照弘とショルテン＆バーイングスが中心となり、デザイナーと窯元・商社とが一体となり、商品開発を行っています。コレクションの全貌は有田焼創業400 年記念の年である2016年春に発表されました。

www.2016arita.jp

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

沖縄/やちむん/陶眞窯/7寸皿/赤絵ブーゲンビレア/Φ22 X H4

 あたたかみのある　やちむんのうつわ

今回紹介するのは、沖縄の壷屋焼の窯元・陶眞窯のうつわです。

南国の花・ブーゲンビレアが大胆に描かれています。

少し深さがあり、厚みもあります。麺類など1人分のおかずやデザートなどにいいサイズです。

ブーゲンビリアのシリーズは、他にもあります。そろえるとテーブルが明るくなりますね。

手に持ったところ。無国籍な雰囲気のうつわは、和洋中、エスニックまで様々なメニューと相性がいいです。

自然をモチーフにした、勢いのある筆致のうつわはどれも手づくり。1つとして同じものはない味わいがあります。 

他にも様々な商品があります。ぜひチェックしてくださいね。 

【窯元紹介】

壷屋焼　陶眞窯（とうしんがま）

相馬正和が壺屋の育陶園にて修行後、昭和50年沖縄県恩納村名嘉真にて築窯。
昭和53年に読谷村座喜味に移窯し、現在に至ります。

釉薬などは昔ながらの方法で作り、壺屋焼の伝統を守り、伝え続けています。その中で陶眞窯独特の赤絵や染付け、魚紋、イッチンなど「常に新しいものを」を合言葉に新たな作品を作り続けています。さらに、泡盛(古酒)用の酒壺作り、シーサーや琉球南蛮(荒焼)など多岐にわたり幅広くやちむん作りに励んでいます。 　

また、那覇市やちむん通りに陶眞窯直売店ギャラリー群青をオープン。陶芸教室、ショールームがあり、作業風景の見学も可能です。特注のオーダーや大量注文にも対応しています。

《相馬正和　陶歴》

昭和24年 横浜に生まれる

昭和47年 沖縄に渡り壺屋焼高江洲育男氏(現代の名工・伝統工芸士)に師事 陶工見習いとして入窯

昭和48年 韓国に渡り古窯を訪ね研鑽を積む

昭和50年 恩納村に登り窯を築き独立する

昭和53年 読谷村座喜味に登り窯を移窯昭和56年 国画会展入選

昭和57年 沖展奨励賞受賞

昭和61年 現代沖縄陶芸展・銀賞

昭和63年 沖縄開発庁長官が来窯し、お買上げとなる

平成 2年 横浜有臨堂ギャラリー個展・福岡大丸デパート個展・東大寺館長清水公照老子来窯し、製作する

平成 3年 現代沖縄陶芸展にて奨励賞受賞・大英博物館(イギリス)が来沖し、「線彫大抱瓶」をお買上げ。同館の常設展示となる。クラフトセンタージャパン丸善ギャラリーにて沖縄工芸デザイナー協会「亜熱帯の色と形」展を行い、会長を務める

平成 4年 福岡玉屋デパート・沖縄三越にて個展

平成 5年 NHK人生読本に出演「沖縄の心を焼く」 スペイン各地を歴訪し、研鑽を積む

平成 6年 スペイン各地を歴訪し、研鑽を積む 韓国に渡り、慶州利川の窯元をめぐり、研鑽を積む

平成 7年 リウボウ美術サロンにて個展・裏千家千宗室家元来沖し、琉球赤絵キビ灰釉茶碗をお買上げとなる・フランス、イタリアを歴訪し研鑽を積む

平成 8年 沖縄デザインコンペにて、作品「ブルーコーラル」照明器具が優秀賞を受賞

平成 9年 沖縄県事務局長賞を受賞

平成10年 リウボウ美術サロンにて個展

平成11年 リウボウホールに25周年として「群・舞・礁」の企画展を行う・三越デパート(沖縄)にて茶陶展を行う

平成12年 クラフトセンタージャパンにて沖縄のクラフト暮らしの器展を巡回する

平成13年 東京中野「一輪ギャラリー」にて個展

平成14年 現代沖縄陶芸展にて優秀賞を受賞・熊本・富山・沖縄にて個展・伝統工芸士の認定を経済産業省より受ける・広島ふく屋個展

平成15年 ベトナム・タイを歴訪し。研鑽を積む・京都大丸にて個展

平成16年 神戸大丸にて個展

平成17年 北海道芸術の森にて展示会・民芸きょうとにて個展・リウボウ美術サロンにて個展

平成18年 プラザハウスグローバルギャラリーにて二人展・民芸きょうとにて個展

平成19年 壺屋焼物博物館にて茶陶展・銀座画廊にて展示会・リウボウにて陶のかたりべたち「十三人の魂」展出展・京都法然院にて個展「生まらしみそーれ」展

紹介ホームページ：http://tousingama.com/　
facebook：https://www.facebook.com/yachimun.cafe.gunjo/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

沖縄/やちむん/陶眞窯/四角皿（12cm）/デイゴ唐草/12 X 12

 あたたかみのある　やちむんのうつわ

今回紹介するのは、沖縄の壷屋焼の窯元・陶眞窯のうつわ。

写真は、沖縄の花「デイゴ」をモチーフにした唐草模様の角皿です。

少し立ち上がりがあります。取り皿やデザートにピッタリのサイズです。

鮮やかなブルーとブラウンと組み合わせが素朴で素敵ですね。

自然をモチーフにした、勢いのある筆致のうつわはどれも手づくり。1つとして同じものはない味わいがあります。 

他にも様々な商品があります。ぜひチェックしてくださいね。 

【窯元紹介】

壷屋焼　陶眞窯（とうしんがま）

相馬正和が壺屋の育陶園にて修行後、昭和50年沖縄県恩納村名嘉真にて築窯。
昭和53年に読谷村座喜味に移窯し、現在に至ります。

釉薬などは昔ながらの方法で作り、壺屋焼の伝統を守り、伝え続けています。その中で陶眞窯独特の赤絵や染付け、魚紋、イッチンなど「常に新しいものを」を合言葉に新たな作品を作り続けています。さらに、泡盛(古酒)用の酒壺作り、シーサーや琉球南蛮(荒焼)など多岐にわたり幅広くやちむん作りに励んでいます。 　

また、那覇市やちむん通りに陶眞窯直売店ギャラリー群青をオープン。陶芸教室、ショールームがあり、作業風景の見学も可能です。特注のオーダーや大量注文にも対応しています。

《相馬正和　陶歴》

昭和24年 横浜に生まれる

昭和47年 沖縄に渡り壺屋焼高江洲育男氏(現代の名工・伝統工芸士)に師事 陶工見習いとして入窯

昭和48年 韓国に渡り古窯を訪ね研鑽を積む

昭和50年 恩納村に登り窯を築き独立する

昭和53年 読谷村座喜味に登り窯を移窯昭和56年 国画会展入選

昭和57年 沖展奨励賞受賞

昭和61年 現代沖縄陶芸展・銀賞

昭和63年 沖縄開発庁長官が来窯し、お買上げとなる

平成 2年 横浜有臨堂ギャラリー個展・福岡大丸デパート個展・東大寺館長清水公照老子来窯し、製作する

平成 3年 現代沖縄陶芸展にて奨励賞受賞・大英博物館(イギリス)が来沖し、「線彫大抱瓶」をお買上げ。同館の常設展示となる。クラフトセンタージャパン丸善ギャラリーにて沖縄工芸デザイナー協会「亜熱帯の色と形」展を行い、会長を務める

平成 4年 福岡玉屋デパート・沖縄三越にて個展

平成 5年 NHK人生読本に出演「沖縄の心を焼く」 スペイン各地を歴訪し、研鑽を積む

平成 6年 スペイン各地を歴訪し、研鑽を積む 韓国に渡り、慶州利川の窯元をめぐり、研鑽を積む

平成 7年 リウボウ美術サロンにて個展・裏千家千宗室家元来沖し、琉球赤絵キビ灰釉茶碗をお買上げとなる・フランス、イタリアを歴訪し研鑽を積む

平成 8年 沖縄デザインコンペにて、作品「ブルーコーラル」照明器具が優秀賞を受賞

平成 9年 沖縄県事務局長賞を受賞

平成10年 リウボウ美術サロンにて個展

平成11年 リウボウホールに25周年として「群・舞・礁」の企画展を行う・三越デパート(沖縄)にて茶陶展を行う

平成12年 クラフトセンタージャパンにて沖縄のクラフト暮らしの器展を巡回する

平成13年 東京中野「一輪ギャラリー」にて個展

平成14年 現代沖縄陶芸展にて優秀賞を受賞・熊本・富山・沖縄にて個展・伝統工芸士の認定を経済産業省より受ける・広島ふく屋個展

平成15年 ベトナム・タイを歴訪し。研鑽を積む・京都大丸にて個展

平成16年 神戸大丸にて個展

平成17年 北海道芸術の森にて展示会・民芸きょうとにて個展・リウボウ美術サロンにて個展

平成18年 プラザハウスグローバルギャラリーにて二人展・民芸きょうとにて個展

平成19年 壺屋焼物博物館にて茶陶展・銀座画廊にて展示会・リウボウにて陶のかたりべたち「十三人の魂」展出展・京都法然院にて個展「生まらしみそーれ」展

紹介ホームページ：http://tousingama.com/　
facebook：https://www.facebook.com/yachimun.cafe.gunjo/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

益子焼/知床窯/ご飯茶碗/粉引き/12X12X1

シンプルで温もりのある器

華やかさはなくともシンプでどこかほっこり安心するデザインです。

使い勝手の良い12cmサイズ。

手作りのためそれぞれ表情が異なります。

こちらの粉引シリーズ、他にもございます。

またこのシリーズ以外にも多数ご用意しておりますのでそちらも是非ご覧ください。

【知床窯】

日本最北の世界遺産の地・知床にある窯元。2007年より益子にも窯を持ち、大自然の中で土と天然の釉薬を用いてシンプルでぬくもりのある器作りを行っています。

本田剛嗣（ほんだたけし）

【陶歴】

1954年　北海道知床に生まれる
1980年　陶芸の研究を始める
1986年　宮城にて研修
　　　　　 以後、各地の陶芸家を訪ね研究、交流を行う
1991年　知床窯を開く
　　　　　 以後、公募展等入選多数
2007年　栃木県益子町に「 星の宮陶房 」を開く
　　

現在、知床と益子を拠点に活動

紹介ホームページ：http://www.sennin.knc.ne.jp/

紹介ホームページ：http://www.sennin.knc.ne.jp/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

 コド・モノ・コト/うるしのさじ うるみ/W2.5 D15.2

おとなが赤ちゃんの口にはこぶこと、赤ちゃんがじぶんで持ってたべること、そしておとなも使えることも考えてデザインされました。

漆の街、輪島でつくられているこのおさじは、朴の木をていねいに削った木地を「蒔地（まきじ）」というとても丈夫な塗りで仕上げています。
表面が少しざらざらしているのは、輪島でとれる珪藻土を焼いて粉にしたものを蒔いているからです。
そうすると、漆がガラス質の硬い塗膜になるのです。

漆は抗菌作用もある、100％自然の塗料です。
赤ちゃんにも安心して使えます。名前入りもできますので、贈りものにもおすすめです。

はじめてのごはん。
おさじですくうと、いつもみんながおいしそうに食べているごはんをじぶんもたべられる！
そんな期待とよろこびで目をキラキラさせて、ちいさなお口を「あーん」とあけるのです。

おとなもこどももしあわせな瞬間です。

名前は漢字、英語、平仮名から選んでいただき、縦書き横書きなど、文字入れの場所も選ぶことができます。

【デザイナー紹介】

〇増田多未　ますだ たみ

女子美術短期大学生活デザイン専攻科卒業後、木製玩具輸入代理店に7年間勤務。

離職後、玉川大学通信教育部でこどもの発達心理学などを学び、桑沢デザイン研究所プロダクトデザインコース卒業、桑沢賞新人賞受賞。

【窯元紹介】

○輪島キリモト

江戸時代後期から明治にかけては輪島漆器製造販売を営んでおり、昭和の初めに木を刳ることを得意とする「朴木地屋」を創業。
特殊漆器木地をはじめ、家具全般をも手掛ける設備を整えました。
七代目・泰一は、大学でプロダクトを専攻、企業でオフィスプランニングに携わった後、輪島に帰郷。木地業の弟子修行を4年半行い、木地業からの造形提案、デザイン提案、漆器監修などを始めました。
「朴木地屋」を生業としながら、30〜40代の力ある職人さん達と一緒に漆の器、小物、家具、建築内装材に至るまで、漆が今に暮らしにとけ込むような可能性に挑戦し続けています。

 紹介ホームページ：http://kirimoto.net/profile_jpn.html

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

【箸置きなどの送料に関して】

定形外郵便・レターパックなどが利用可能な箸・箸置きなどの商品だけのご注文に関しては、原則的に送料実費（160?360円）へご請求額を変更いたします。

ご注文画面では一律配送料金が表示されますが、安心してご注文頂けたらと思います。

 コド・モノ・コト/うるしのさじ うるみ/W2.5 D15.2

おとなが赤ちゃんの口にはこぶこと、赤ちゃんがじぶんで持ってたべること、そしておとなも使えることも考えてデザインされました。

漆の街、輪島でつくられているこのおさじは、朴の木をていねいに削った木地を「蒔地（まきじ）」というとても丈夫な塗りで仕上げています。
表面が少しざらざらしているのは、輪島でとれる珪藻土を焼いて粉にしたものを蒔いているからです。
そうすると、漆がガラス質の硬い塗膜になるのです。

漆は抗菌作用もある、100％自然の塗料です。
赤ちゃんにも安心して使えます。名前入りもできますので、贈りものにもおすすめです。

はじめてのごはん。
おさじですくうと、いつもみんながおいしそうに食べているごはんをじぶんもたべられる！
そんな期待とよろこびで目をキラキラさせて、ちいさなお口を「あーん」とあけるのです。

おとなもこどももしあわせな瞬間です。

名前は漢字、英語、平仮名から選んでいただき、縦書き横書きなど、文字入れの場所も選ぶことができます。

【デザイナー紹介】

〇増田多未　ますだ たみ

女子美術短期大学生活デザイン専攻科卒業後、木製玩具輸入代理店に7年間勤務。

離職後、玉川大学通信教育部でこどもの発達心理学などを学び、桑沢デザイン研究所プロダクトデザインコース卒業、桑沢賞新人賞受賞。

【窯元紹介】

○輪島キリモト

江戸時代後期から明治にかけては輪島漆器製造販売を営んでおり、昭和の初めに木を刳ることを得意とする「朴木地屋」を創業。
特殊漆器木地をはじめ、家具全般をも手掛ける設備を整えました。
七代目・泰一は、大学でプロダクトを専攻、企業でオフィスプランニングに携わった後、輪島に帰郷。木地業の弟子修行を4年半行い、木地業からの造形提案、デザイン提案、漆器監修などを始めました。
「朴木地屋」を生業としながら、30〜40代の力ある職人さん達と一緒に漆の器、小物、家具、建築内装材に至るまで、漆が今に暮らしにとけ込むような可能性に挑戦し続けています。

 紹介ホームページ：http://kirimoto.net/profile_jpn.html

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

【箸置きなどの送料に関して】

定形外郵便・レターパックなどが利用可能な箸・箸置きなどの商品だけのご注文に関しては、原則的に送料実費（160?360円）へご請求額を変更いたします。

ご注文画面では一律配送料金が表示されますが、安心してご注文頂けたらと思います。

 コド・モノ・コト/うるしのさじ うるみ/W2.5 D15.2

おとなが赤ちゃんの口にはこぶこと、赤ちゃんがじぶんで持ってたべること、そしておとなも使えることも考えてデザインされました。

漆の街、輪島でつくられているこのおさじは、朴の木をていねいに削った木地を「蒔地（まきじ）」というとても丈夫な塗りで仕上げています。
表面が少しざらざらしているのは、輪島でとれる珪藻土を焼いて粉にしたものを蒔いているからです。
そうすると、漆がガラス質の硬い塗膜になるのです。

漆は抗菌作用もある、100％自然の塗料です。
赤ちゃんにも安心して使えます。名前入りもできますので、贈りものにもおすすめです。

はじめてのごはん。
おさじですくうと、いつもみんながおいしそうに食べているごはんをじぶんもたべられる！
そんな期待とよろこびで目をキラキラさせて、ちいさなお口を「あーん」とあけるのです。

おとなもこどももしあわせな瞬間です。

名前は漢字、英語、平仮名から選んでいただき、縦書き横書きなど、文字入れの場所も選ぶことができます。

【デザイナー紹介】

〇増田多未　ますだ たみ

女子美術短期大学生活デザイン専攻科卒業後、木製玩具輸入代理店に7年間勤務。

離職後、玉川大学通信教育部でこどもの発達心理学などを学び、桑沢デザイン研究所プロダクトデザインコース卒業、桑沢賞新人賞受賞。

【窯元紹介】

○輪島キリモト

江戸時代後期から明治にかけては輪島漆器製造販売を営んでおり、昭和の初めに木を刳ることを得意とする「朴木地屋」を創業。
特殊漆器木地をはじめ、家具全般をも手掛ける設備を整えました。
七代目・泰一は、大学でプロダクトを専攻、企業でオフィスプランニングに携わった後、輪島に帰郷。木地業の弟子修行を4年半行い、木地業からの造形提案、デザイン提案、漆器監修などを始めました。
「朴木地屋」を生業としながら、30〜40代の力ある職人さん達と一緒に漆の器、小物、家具、建築内装材に至るまで、漆が今に暮らしにとけ込むような可能性に挑戦し続けています。

 紹介ホームページ：http://kirimoto.net/profile_jpn.html

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

【箸置きなどの送料に関して】

定形外郵便・レターパックなどが利用可能な箸・箸置きなどの商品だけのご注文に関しては、原則的に送料実費（160?360円）へご請求額を変更いたします。

ご注文画面では一律配送料金が表示されますが、安心してご注文頂けたらと思います。

 コド・モノ・コト/うるしのさじ うるみ/W2.5 D15.2

おとなが赤ちゃんの口にはこぶこと、赤ちゃんがじぶんで持ってたべること、そしておとなも使えることも考えてデザインされました。

漆の街、輪島でつくられているこのおさじは、朴の木をていねいに削った木地を「蒔地（まきじ）」というとても丈夫な塗りで仕上げています。
表面が少しざらざらしているのは、輪島でとれる珪藻土を焼いて粉にしたものを蒔いているからです。
そうすると、漆がガラス質の硬い塗膜になるのです。

漆は抗菌作用もある、100％自然の塗料です。
赤ちゃんにも安心して使えます。名前入りもできますので、贈りものにもおすすめです。

はじめてのごはん。
おさじですくうと、いつもみんながおいしそうに食べているごはんをじぶんもたべられる！
そんな期待とよろこびで目をキラキラさせて、ちいさなお口を「あーん」とあけるのです。

おとなもこどももしあわせな瞬間です。

名前は漢字、英語、平仮名から選んでいただき、縦書き横書きなど、文字入れの場所も選ぶことができます。

【デザイナー紹介】

〇増田多未　ますだ たみ

女子美術短期大学生活デザイン専攻科卒業後、木製玩具輸入代理店に7年間勤務。

離職後、玉川大学通信教育部でこどもの発達心理学などを学び、桑沢デザイン研究所プロダクトデザインコース卒業、桑沢賞新人賞受賞。

【窯元紹介】

○輪島キリモト

江戸時代後期から明治にかけては輪島漆器製造販売を営んでおり、昭和の初めに木を刳ることを得意とする「朴木地屋」を創業。
特殊漆器木地をはじめ、家具全般をも手掛ける設備を整えました。
七代目・泰一は、大学でプロダクトを専攻、企業でオフィスプランニングに携わった後、輪島に帰郷。木地業の弟子修行を4年半行い、木地業からの造形提案、デザイン提案、漆器監修などを始めました。
「朴木地屋」を生業としながら、30〜40代の力ある職人さん達と一緒に漆の器、小物、家具、建築内装材に至るまで、漆が今に暮らしにとけ込むような可能性に挑戦し続けています。

 紹介ホームページ：http://kirimoto.net/profile_jpn.html

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

【箸置きなどの送料に関して】

定形外郵便・レターパックなどが利用可能な箸・箸置きなどの商品だけのご注文に関しては、原則的に送料実費（160?360円）へご請求額を変更いたします。

ご注文画面では一律配送料金が表示されますが、安心してご注文頂けたらと思います。

沖縄/やちむん/陶眞窯/長角皿/黒ゴス唐草/13x20 X H2.8

 あたたかみのある　やちむんのうつわ

今回紹介するのは、沖縄の壷屋焼の窯元・陶眞窯のうつわ。

ブラウン＆グリーンの2色で描かれた唐草模様が目をひく長角皿です。

深さがあるので、煮物やソースを使ったメニューにも使えます。

縁のブラウンがいいアクセントになっていますね。

落ち着いた色使いなので、どんな食材も映えます。

季節を問わず使える柄なので、1枚あるととっても便利。

長角皿は、他のデザインもあります。どれもテイストが似ているのでバラでコーディネートするのもおすすめです。

自然をモチーフにした、勢いのある筆致のうつわはどれも手づくり。1つとして同じものはない味わいがあります。 

他にも様々な商品があります。ぜひチェックしてくださいね。 

【窯元紹介】

壷屋焼　陶眞窯（とうしんがま）

相馬正和が壺屋の育陶園にて修行後、昭和50年沖縄県恩納村名嘉真にて築窯。
昭和53年に読谷村座喜味に移窯し、現在に至ります。

釉薬などは昔ながらの方法で作り、壺屋焼の伝統を守り、伝え続けています。その中で陶眞窯独特の赤絵や染付け、魚紋、イッチンなど「常に新しいものを」を合言葉に新たな作品を作り続けています。さらに、泡盛(古酒)用の酒壺作り、シーサーや琉球南蛮(荒焼)など多岐にわたり幅広くやちむん作りに励んでいます。 　

また、那覇市やちむん通りに陶眞窯直売店ギャラリー群青をオープン。陶芸教室、ショールームがあり、作業風景の見学も可能です。特注のオーダーや大量注文にも対応しています。

《相馬正和　陶歴》

昭和24年 横浜に生まれる

昭和47年 沖縄に渡り壺屋焼高江洲育男氏(現代の名工・伝統工芸士)に師事 陶工見習いとして入窯

昭和48年 韓国に渡り古窯を訪ね研鑽を積む

昭和50年 恩納村に登り窯を築き独立する

昭和53年 読谷村座喜味に登り窯を移窯昭和56年 国画会展入選

昭和57年 沖展奨励賞受賞

昭和61年 現代沖縄陶芸展・銀賞

昭和63年 沖縄開発庁長官が来窯し、お買上げとなる

平成 2年 横浜有臨堂ギャラリー個展・福岡大丸デパート個展・東大寺館長清水公照老子来窯し、製作する

平成 3年 現代沖縄陶芸展にて奨励賞受賞・大英博物館(イギリス)が来沖し、「線彫大抱瓶」をお買上げ。同館の常設展示となる。クラフトセンタージャパン丸善ギャラリーにて沖縄工芸デザイナー協会「亜熱帯の色と形」展を行い、会長を務める

平成 4年 福岡玉屋デパート・沖縄三越にて個展

平成 5年 NHK人生読本に出演「沖縄の心を焼く」 スペイン各地を歴訪し、研鑽を積む

平成 6年 スペイン各地を歴訪し、研鑽を積む 韓国に渡り、慶州利川の窯元をめぐり、研鑽を積む

平成 7年 リウボウ美術サロンにて個展・裏千家千宗室家元来沖し、琉球赤絵キビ灰釉茶碗をお買上げとなる・フランス、イタリアを歴訪し研鑽を積む

平成 8年 沖縄デザインコンペにて、作品「ブルーコーラル」照明器具が優秀賞を受賞

平成 9年 沖縄県事務局長賞を受賞

平成10年 リウボウ美術サロンにて個展

平成11年 リウボウホールに25周年として「群・舞・礁」の企画展を行う・三越デパート(沖縄)にて茶陶展を行う

平成12年 クラフトセンタージャパンにて沖縄のクラフト暮らしの器展を巡回する

平成13年 東京中野「一輪ギャラリー」にて個展

平成14年 現代沖縄陶芸展にて優秀賞を受賞・熊本・富山・沖縄にて個展・伝統工芸士の認定を経済産業省より受ける・広島ふく屋個展

平成15年 ベトナム・タイを歴訪し。研鑽を積む・京都大丸にて個展

平成16年 神戸大丸にて個展

平成17年 北海道芸術の森にて展示会・民芸きょうとにて個展・リウボウ美術サロンにて個展

平成18年 プラザハウスグローバルギャラリーにて二人展・民芸きょうとにて個展

平成19年 壺屋焼物博物館にて茶陶展・銀座画廊にて展示会・リウボウにて陶のかたりべたち「十三人の魂」展出展・京都法然院にて個展「生まらしみそーれ」展

紹介ホームページ：http://tousingama.com/　
facebook：https://www.facebook.com/yachimun.cafe.gunjo/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

沖縄/やちむん/陶眞窯/7寸皿/デイゴ唐草/Φ22 X H4

 あたたかみのある　やちむんのうつわ

今回紹介するのは、沖縄の壷屋焼の窯元・陶眞窯のうつわ。

沖縄県の花である「デイゴ」をかたどった唐草模様の7寸皿です。

茶と青色のシンプルな2色使い。大胆な図柄が目をひきますね！

図柄のアップ。1つ1つ手描きなので、色の濃淡があります。

手仕事ならではの温かみを感じますね。

深さがあり、大きすぎない7寸皿。

麺類や炒め物などメインのおかず用や取り皿、デザートプレートなど幅広く使える便利なサイズです。

同じ柄のシリーズでサイズ違いもあります。合わせてコーディネートするとテーブルがとっても華やかになりますよ！

他にも様々な商品があります。ぜひチェックしてくださいね。 

【窯元紹介】

壷屋焼　陶眞窯（とうしんがま）

相馬正和が壺屋の育陶園にて修行後、昭和50年沖縄県恩納村名嘉真にて築窯。
昭和53年に読谷村座喜味に移窯し、現在に至ります。

釉薬などは昔ながらの方法で作り、壺屋焼の伝統を守り、伝え続けています。その中で陶眞窯独特の赤絵や染付け、魚紋、イッチンなど「常に新しいものを」を合言葉に新たな作品を作り続けています。さらに、泡盛(古酒)用の酒壺作り、シーサーや琉球南蛮(荒焼)など多岐にわたり幅広くやちむん作りに励んでいます。 　

また、那覇市やちむん通りに陶眞窯直売店ギャラリー群青をオープン。陶芸教室、ショールームがあり、作業風景の見学も可能です。特注のオーダーや大量注文にも対応しています。

《相馬正和　陶歴》

昭和24年 横浜に生まれる

昭和47年 沖縄に渡り壺屋焼高江洲育男氏(現代の名工・伝統工芸士)に師事 陶工見習いとして入窯

昭和48年 韓国に渡り古窯を訪ね研鑽を積む

昭和50年 恩納村に登り窯を築き独立する

昭和53年 読谷村座喜味に登り窯を移窯昭和56年 国画会展入選

昭和57年 沖展奨励賞受賞

昭和61年 現代沖縄陶芸展・銀賞

昭和63年 沖縄開発庁長官が来窯し、お買上げとなる

平成 2年 横浜有臨堂ギャラリー個展・福岡大丸デパート個展・東大寺館長清水公照老子来窯し、製作する

平成 3年 現代沖縄陶芸展にて奨励賞受賞・大英博物館(イギリス)が来沖し、「線彫大抱瓶」をお買上げ。同館の常設展示となる。クラフトセンタージャパン丸善ギャラリーにて沖縄工芸デザイナー協会「亜熱帯の色と形」展を行い、会長を務める

平成 4年 福岡玉屋デパート・沖縄三越にて個展

平成 5年 NHK人生読本に出演「沖縄の心を焼く」 スペイン各地を歴訪し、研鑽を積む

平成 6年 スペイン各地を歴訪し、研鑽を積む 韓国に渡り、慶州利川の窯元をめぐり、研鑽を積む

平成 7年 リウボウ美術サロンにて個展・裏千家千宗室家元来沖し、琉球赤絵キビ灰釉茶碗をお買上げとなる・フランス、イタリアを歴訪し研鑽を積む

平成 8年 沖縄デザインコンペにて、作品「ブルーコーラル」照明器具が優秀賞を受賞

平成 9年 沖縄県事務局長賞を受賞

平成10年 リウボウ美術サロンにて個展

平成11年 リウボウホールに25周年として「群・舞・礁」の企画展を行う・三越デパート(沖縄)にて茶陶展を行う

平成12年 クラフトセンタージャパンにて沖縄のクラフト暮らしの器展を巡回する

平成13年 東京中野「一輪ギャラリー」にて個展

平成14年 現代沖縄陶芸展にて優秀賞を受賞・熊本・富山・沖縄にて個展・伝統工芸士の認定を経済産業省より受ける・広島ふく屋個展

平成15年 ベトナム・タイを歴訪し。研鑽を積む・京都大丸にて個展

平成16年 神戸大丸にて個展

平成17年 北海道芸術の森にて展示会・民芸きょうとにて個展・リウボウ美術サロンにて個展

平成18年 プラザハウスグローバルギャラリーにて二人展・民芸きょうとにて個展

平成19年 壺屋焼物博物館にて茶陶展・銀座画廊にて展示会・リウボウにて陶のかたりべたち「十三人の魂」展出展・京都法然院にて個展「生まらしみそーれ」展

紹介ホームページ：http://tousingama.com/　
facebook：https://www.facebook.com/yachimun.cafe.gunjo/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

沖縄/やちむん/陶眞窯/5寸皿/デイゴ唐草/Φ16 X H3

 あたたかみのある　やちむんのうつわ

今回紹介するのは、沖縄の壷屋焼の窯元・陶眞窯のうつわ。

沖縄県の花である「デイゴ」をかたどった唐草模様の5寸皿です。

深さがあるので、

醤油など調味料を入れや取り皿として使えます。

縁に大胆に描かれた唐草模様が華やかです。

落ち着いたカラーなので、盛り付けるメニューを選びません。

自然をモチーフにした、勢いのある筆致のうつわはどれも手づくり。

1つとして同じものはない味わいがあります。 

他にも様々な商品があるので、ぜひチェックしてくださいね。 

【窯元紹介】

壷屋焼　陶眞窯（とうしんがま）

相馬正和が壺屋の育陶園にて修行後、昭和50年沖縄県恩納村名嘉真にて築窯。
昭和53年に読谷村座喜味に移窯し、現在に至ります。

釉薬などは昔ながらの方法で作り、壺屋焼の伝統を守り、伝え続けています。その中で陶眞窯独特の赤絵や染付け、魚紋、イッチンなど「常に新しいものを」を合言葉に新たな作品を作り続けています。さらに、泡盛(古酒)用の酒壺作り、シーサーや琉球南蛮(荒焼)など多岐にわたり幅広くやちむん作りに励んでいます。 　

また、那覇市やちむん通りに陶眞窯直売店ギャラリー群青をオープン。陶芸教室、ショールームがあり、作業風景の見学も可能です。特注のオーダーや大量注文にも対応しています。

《相馬正和　陶歴》

昭和24年 横浜に生まれる

昭和47年 沖縄に渡り壺屋焼高江洲育男氏(現代の名工・伝統工芸士)に師事 陶工見習いとして入窯

昭和48年 韓国に渡り古窯を訪ね研鑽を積む

昭和50年 恩納村に登り窯を築き独立する

昭和53年 読谷村座喜味に登り窯を移窯昭和56年 国画会展入選

昭和57年 沖展奨励賞受賞

昭和61年 現代沖縄陶芸展・銀賞

昭和63年 沖縄開発庁長官が来窯し、お買上げとなる

平成 2年 横浜有臨堂ギャラリー個展・福岡大丸デパート個展・東大寺館長清水公照老子来窯し、製作する

平成 3年 現代沖縄陶芸展にて奨励賞受賞・大英博物館(イギリス)が来沖し、「線彫大抱瓶」をお買上げ。同館の常設展示となる。クラフトセンタージャパン丸善ギャラリーにて沖縄工芸デザイナー協会「亜熱帯の色と形」展を行い、会長を務める

平成 4年 福岡玉屋デパート・沖縄三越にて個展

平成 5年 NHK人生読本に出演「沖縄の心を焼く」 スペイン各地を歴訪し、研鑽を積む

平成 6年 スペイン各地を歴訪し、研鑽を積む 韓国に渡り、慶州利川の窯元をめぐり、研鑽を積む

平成 7年 リウボウ美術サロンにて個展・裏千家千宗室家元来沖し、琉球赤絵キビ灰釉茶碗をお買上げとなる・フランス、イタリアを歴訪し研鑽を積む

平成 8年 沖縄デザインコンペにて、作品「ブルーコーラル」照明器具が優秀賞を受賞

平成 9年 沖縄県事務局長賞を受賞

平成10年 リウボウ美術サロンにて個展

平成11年 リウボウホールに25周年として「群・舞・礁」の企画展を行う・三越デパート(沖縄)にて茶陶展を行う

平成12年 クラフトセンタージャパンにて沖縄のクラフト暮らしの器展を巡回する

平成13年 東京中野「一輪ギャラリー」にて個展

平成14年 現代沖縄陶芸展にて優秀賞を受賞・熊本・富山・沖縄にて個展・伝統工芸士の認定を経済産業省より受ける・広島ふく屋個展

平成15年 ベトナム・タイを歴訪し。研鑽を積む・京都大丸にて個展

平成16年 神戸大丸にて個展

平成17年 北海道芸術の森にて展示会・民芸きょうとにて個展・リウボウ美術サロンにて個展

平成18年 プラザハウスグローバルギャラリーにて二人展・民芸きょうとにて個展

平成19年 壺屋焼物博物館にて茶陶展・銀座画廊にて展示会・リウボウにて陶のかたりべたち「十三人の魂」展出展・京都法然院にて個展「生まらしみそーれ」展

紹介ホームページ：http://tousingama.com/　
facebook：https://www.facebook.com/yachimun.cafe.gunjo/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

沖縄/やちむん/陶眞窯/四角皿（12cm）/ゴス白いっちん/12 X 12

 あたたかみのある　やちむんのうつわ

今回紹介するのは、沖縄の壷屋焼の窯元・陶眞窯のうつわ。

茶色い地に白の紋様が映える角皿です。

少し立ち上がりがあります。12cm角なので、取り皿やデザートプレートにぴったりです。

落ち着いたトーンなので、どんな食材とも相性がいいです。

角皿はさまざまなデザインのものがあります。バラでそろえるのも楽しそう。

深さがあるので、重ねて収納できるのもいいですね。

他にも様々な商品があります。ぜひチェックしてくださいね。 

【窯元紹介】

壷屋焼　陶眞窯（とうしんがま）

相馬正和が壺屋の育陶園にて修行後、昭和50年沖縄県恩納村名嘉真にて築窯。
昭和53年に読谷村座喜味に移窯し、現在に至ります。

釉薬などは昔ながらの方法で作り、壺屋焼の伝統を守り、伝え続けています。その中で陶眞窯独特の赤絵や染付け、魚紋、イッチンなど「常に新しいものを」を合言葉に新たな作品を作り続けています。さらに、泡盛(古酒)用の酒壺作り、シーサーや琉球南蛮(荒焼)など多岐にわたり幅広くやちむん作りに励んでいます。 　

また、那覇市やちむん通りに陶眞窯直売店ギャラリー群青をオープン。陶芸教室、ショールームがあり、作業風景の見学も可能です。特注のオーダーや大量注文にも対応しています。

《相馬正和　陶歴》

昭和24年 横浜に生まれる

昭和47年 沖縄に渡り壺屋焼高江洲育男氏(現代の名工・伝統工芸士)に師事 陶工見習いとして入窯

昭和48年 韓国に渡り古窯を訪ね研鑽を積む

昭和50年 恩納村に登り窯を築き独立する

昭和53年 読谷村座喜味に登り窯を移窯昭和56年 国画会展入選

昭和57年 沖展奨励賞受賞

昭和61年 現代沖縄陶芸展・銀賞

昭和63年 沖縄開発庁長官が来窯し、お買上げとなる

平成 2年 横浜有臨堂ギャラリー個展・福岡大丸デパート個展・東大寺館長清水公照老子来窯し、製作する

平成 3年 現代沖縄陶芸展にて奨励賞受賞・大英博物館(イギリス)が来沖し、「線彫大抱瓶」をお買上げ。同館の常設展示となる。クラフトセンタージャパン丸善ギャラリーにて沖縄工芸デザイナー協会「亜熱帯の色と形」展を行い、会長を務める

平成 4年 福岡玉屋デパート・沖縄三越にて個展

平成 5年 NHK人生読本に出演「沖縄の心を焼く」 スペイン各地を歴訪し、研鑽を積む

平成 6年 スペイン各地を歴訪し、研鑽を積む 韓国に渡り、慶州利川の窯元をめぐり、研鑽を積む

平成 7年 リウボウ美術サロンにて個展・裏千家千宗室家元来沖し、琉球赤絵キビ灰釉茶碗をお買上げとなる・フランス、イタリアを歴訪し研鑽を積む

平成 8年 沖縄デザインコンペにて、作品「ブルーコーラル」照明器具が優秀賞を受賞

平成 9年 沖縄県事務局長賞を受賞

平成10年 リウボウ美術サロンにて個展

平成11年 リウボウホールに25周年として「群・舞・礁」の企画展を行う・三越デパート(沖縄)にて茶陶展を行う

平成12年 クラフトセンタージャパンにて沖縄のクラフト暮らしの器展を巡回する

平成13年 東京中野「一輪ギャラリー」にて個展

平成14年 現代沖縄陶芸展にて優秀賞を受賞・熊本・富山・沖縄にて個展・伝統工芸士の認定を経済産業省より受ける・広島ふく屋個展

平成15年 ベトナム・タイを歴訪し。研鑽を積む・京都大丸にて個展

平成16年 神戸大丸にて個展

平成17年 北海道芸術の森にて展示会・民芸きょうとにて個展・リウボウ美術サロンにて個展

平成18年 プラザハウスグローバルギャラリーにて二人展・民芸きょうとにて個展

平成19年 壺屋焼物博物館にて茶陶展・銀座画廊にて展示会・リウボウにて陶のかたりべたち「十三人の魂」展出展・京都法然院にて個展「生まらしみそーれ」展

紹介ホームページ：http://tousingama.com/　
facebook：https://www.facebook.com/yachimun.cafe.gunjo/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

見野大介/波紋八角大皿 /D20.0×W35.0×H3.0

八角形の珍しい形をした大皿。メインをのせるのにちょうどいい大きさです。シンプルながらも高級感を感じさせるデザインです。

いつものお料理がもっとおいしく感じられます。

 波紋シリーズ

いくつもの波形が特徴的な渋いデザインのお皿。

お魚やお肉をのせていただくと、焼き目がついているように見えます。

また、お皿の色味がしっかりしているので、食材の色が映えます。

【作家紹介】

○見野大介

≪見野大介陶歴≫ 

• 泉涌寺陶磁器青年会 会員
  
  1980
  大阪に生まれる。
  2003
  近畿大学建築学科卒業。
  在学中、陶芸部に所属。
  2005
  京都伝統工芸専門学校陶芸科卒業。
  2005-2010
  京都炭山、笠取窯岡本彰氏に師事。
  2011
  奈良県生駒市高山にて独立。
  特定非営利活動法人 京都ほっとはあとセンターより「ものづくり支援員」に任命され、

  社会福祉法人テンダーハウスへ出向する。
  2014
  奈良市法華寺町に工房移転。
  - 賞歴 -
  2012
  第18回新美工芸会展 大阪市立美術館館長奨励賞
  企画展、グループ展、クラフトマーケットなど出展多数

 紹介ホームページ：http://studio-hachidori.com/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

見野大介/波紋長皿 /D10.5×W30.0×H2.5

波紋が特徴的なお皿。魚の切り身をのせてもいいですが、サンマなどの細身の魚をのせていただくとより魚が映えます。

食材の良さを引き立ててくれるお皿です。

 波紋シリーズ

いくつもの波形が特徴的な渋いデザインのお皿。

お魚やお肉をのせていただくと、焼き目がついているように見えます。

また、お皿の色味がしっかりしているので、食材の色が映えます。

【作家紹介】

○見野大介

≪見野大介陶歴≫ 

• 泉涌寺陶磁器青年会 会員
  
  1980
  大阪に生まれる。
  2003
  近畿大学建築学科卒業。
  在学中、陶芸部に所属。
  2005
  京都伝統工芸専門学校陶芸科卒業。
  2005-2010
  京都炭山、笠取窯岡本彰氏に師事。
  2011
  奈良県生駒市高山にて独立。
  特定非営利活動法人 京都ほっとはあとセンターより「ものづくり支援員」に任命され、

  社会福祉法人テンダーハウスへ出向する。
  2014
  奈良市法華寺町に工房移転。
  - 賞歴 -
  2012
  第18回新美工芸会展 大阪市立美術館館長奨励賞
  企画展、グループ展、クラフトマーケットなど出展多数

 紹介ホームページ：http://studio-hachidori.com/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

見野大介/波紋角皿 /D15.0×W16.0×H1.5

波紋の形が特徴的な四角いお皿。メインのおかずをのせるのにも、和菓子をのせるのにも適しています。

高級感を感じられるお皿です。

 波紋シリーズ

いくつもの波形が特徴的な渋いデザインのお皿。

お魚やお肉をのせていただくと、焼き目がついているように見えます。

また、お皿の色味がしっかりしているので、食材の色が映えます。

【作家紹介】

○見野大介

≪見野大介陶歴≫ 

• 泉涌寺陶磁器青年会 会員
  
  1980
  大阪に生まれる。
  2003
  近畿大学建築学科卒業。
  在学中、陶芸部に所属。
  2005
  京都伝統工芸専門学校陶芸科卒業。
  2005-2010
  京都炭山、笠取窯岡本彰氏に師事。
  2011
  奈良県生駒市高山にて独立。
  特定非営利活動法人 京都ほっとはあとセンターより「ものづくり支援員」に任命され、

  社会福祉法人テンダーハウスへ出向する。
  2014
  奈良市法華寺町に工房移転。
  - 賞歴 -
  2012
  第18回新美工芸会展 大阪市立美術館館長奨励賞
  企画展、グループ展、クラフトマーケットなど出展多数

 紹介ホームページ：http://studio-hachidori.com/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

見野大介/波紋豆皿 （4色）/D7.0×W7.5×H2.5

 波紋シリーズ

いくつもの波形が特徴的な渋いデザインのお皿。

お魚やお肉をのせていただくと、焼き目がついているように見えます。

また、お皿の色味がしっかりしているので、食材の色が映えます。

【作家紹介】

○見野大介

≪見野大介陶歴≫ 

• 泉涌寺陶磁器青年会 会員
  
  1980
  大阪に生まれる。
  2003
  近畿大学建築学科卒業。
  在学中、陶芸部に所属。
  2005
  京都伝統工芸専門学校陶芸科卒業。
  2005-2010
  京都炭山、笠取窯岡本彰氏に師事。
  2011
  奈良県生駒市高山にて独立。
  特定非営利活動法人 京都ほっとはあとセンターより「ものづくり支援員」に任命され、

  社会福祉法人テンダーハウスへ出向する。
  2014
  奈良市法華寺町に工房移転。
  - 賞歴 -
  2012
  第18回新美工芸会展 大阪市立美術館館長奨励賞
  企画展、グループ展、クラフトマーケットなど出展多数

 紹介ホームページ：http://studio-hachidori.com/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

見野大介/勾玉皿（８寸）/ D24.5×W24.5×H3.0

 勾玉の形をしたシンプルなデザインのお皿。

サイズの種類が豊富なので、様々な用途にお使いいただけます。

一つテーブルにあるだけでも素敵ですが、このお皿をたくさん食卓に並べると一気に統一感が増します。

大切な誰かや家族とお揃いで使ってみるのもいいですね。

【作家紹介】

○見野大介

≪見野大介陶歴≫ 

• 泉涌寺陶磁器青年会 会員
  
  1980
  大阪に生まれる。
  2003
  近畿大学建築学科卒業。
  在学中、陶芸部に所属。
  2005
  京都伝統工芸専門学校陶芸科卒業。
  2005-2010
  京都炭山、笠取窯岡本彰氏に師事。
  2011
  奈良県生駒市高山にて独立。
  特定非営利活動法人 京都ほっとはあとセンターより「ものづくり支援員」に任命され、

  社会福祉法人テンダーハウスへ出向する。
  2014
  奈良市法華寺町に工房移転。
  - 賞歴 -
  2012
  第18回新美工芸会展 大阪市立美術館館長奨励賞
  企画展、グループ展、クラフトマーケットなど出展多数

 紹介ホームページ：http://studio-hachidori.com/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

見野大介/勾玉皿（７寸） /D21.5×W21.5×H3.0

 勾玉の形をしたシンプルなデザインのお皿。

サイズの種類が豊富なので、様々な用途にお使いいただけます。

一つテーブルにあるだけでも素敵ですが、このお皿をたくさん食卓に並べると一気に統一感が増します。

大切な誰かや家族とお揃いで使ってみるのもいいですね。

【作家紹介】

○見野大介

≪見野大介陶歴≫ 

• 泉涌寺陶磁器青年会 会員
  
  1980
  大阪に生まれる。
  2003
  近畿大学建築学科卒業。
  在学中、陶芸部に所属。
  2005
  京都伝統工芸専門学校陶芸科卒業。
  2005-2010
  京都炭山、笠取窯岡本彰氏に師事。
  2011
  奈良県生駒市高山にて独立。
  特定非営利活動法人 京都ほっとはあとセンターより「ものづくり支援員」に任命され、

  社会福祉法人テンダーハウスへ出向する。
  2014
  奈良市法華寺町に工房移転。
  - 賞歴 -
  2012
  第18回新美工芸会展 大阪市立美術館館長奨励賞
  企画展、グループ展、クラフトマーケットなど出展多数

 紹介ホームページ：http://studio-hachidori.com/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

見野大介/勾玉皿（６寸）/D18.5×W18.5×H2.5

勾玉の形をしたシンプルなデザインのお皿。

サイズの種類が豊富なので、様々な用途にお使いいただけます。

一つテーブルにあるだけでも素敵ですが、このお皿をたくさん食卓に並べると一気に統一感が増します。

大切な誰かや家族とお揃いで使ってみるのもいいですね。

【作家紹介】

○見野大介

≪見野大介陶歴≫ 

• 泉涌寺陶磁器青年会 会員
  
  1980
  大阪に生まれる。
  2003
  近畿大学建築学科卒業。
  在学中、陶芸部に所属。
  2005
  京都伝統工芸専門学校陶芸科卒業。
  2005-2010
  京都炭山、笠取窯岡本彰氏に師事。
  2011
  奈良県生駒市高山にて独立。
  特定非営利活動法人 京都ほっとはあとセンターより「ものづくり支援員」に任命され、

  社会福祉法人テンダーハウスへ出向する。
  2014
  奈良市法華寺町に工房移転。
  - 賞歴 -
  2012
  第18回新美工芸会展 大阪市立美術館館長奨励賞
  企画展、グループ展、クラフトマーケットなど出展多数

 紹介ホームページ：http://studio-hachidori.com/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

見野大介/勾玉皿（５寸）/D16.0×W16.0×H2.0

 勾玉の形をしたシンプルなデザインのお皿。

サイズの種類が豊富なので、様々な用途にお使いいただけます。

一つテーブルにあるだけでも素敵ですが、このお皿をたくさん食卓に並べると一気に統一感が増します。

大切な誰かや家族とお揃いで使ってみるのもいいですね。

【作家紹介】

○見野大介

≪見野大介陶歴≫ 

• 泉涌寺陶磁器青年会 会員
  
  1980
  大阪に生まれる。
  2003
  近畿大学建築学科卒業。
  在学中、陶芸部に所属。
  2005
  京都伝統工芸専門学校陶芸科卒業。
  2005-2010
  京都炭山、笠取窯岡本彰氏に師事。
  2011
  奈良県生駒市高山にて独立。
  特定非営利活動法人 京都ほっとはあとセンターより「ものづくり支援員」に任命され、

  社会福祉法人テンダーハウスへ出向する。
  2014
  奈良市法華寺町に工房移転。
  - 賞歴 -
  2012
  第18回新美工芸会展 大阪市立美術館館長奨励賞
  企画展、グループ展、クラフトマーケットなど出展多数

 紹介ホームページ：http://studio-hachidori.com/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

見野大介/勾玉皿（４寸）/D12.5×W12.5×H2.0

勾玉の形をしたシンプルなデザインのお皿。

サイズの種類が豊富なので、様々な用途にお使いいただけます。

一つテーブルにあるだけでも素敵ですが、このお皿をたくさん食卓に並べると一気に統一感が増します。

大切な誰かや家族とお揃いで使ってみるのもいいですね。

【作家紹介】

○見野大介

≪見野大介陶歴≫ 

• 泉涌寺陶磁器青年会 会員
  
  1980
  大阪に生まれる。
  2003
  近畿大学建築学科卒業。
  在学中、陶芸部に所属。
  2005
  京都伝統工芸専門学校陶芸科卒業。
  2005-2010
  京都炭山、笠取窯岡本彰氏に師事。
  2011
  奈良県生駒市高山にて独立。
  特定非営利活動法人 京都ほっとはあとセンターより「ものづくり支援員」に任命され、

  社会福祉法人テンダーハウスへ出向する。
  2014
  奈良市法華寺町に工房移転。
  - 賞歴 -
  2012
  第18回新美工芸会展 大阪市立美術館館長奨励賞
  企画展、グループ展、クラフトマーケットなど出展多数

 紹介ホームページ：http://studio-hachidori.com/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

見野大介/勾玉皿（３寸）/D 9.5×W9.5×H1.5

勾玉の形をしたシンプルなデザインのお皿。

サイズの種類が豊富なので、様々な用途にお使いいただけます。

一つテーブルにあるだけでも素敵ですが、このお皿をたくさん食卓に並べると一気に統一感が増します。

大切な誰かや家族とお揃いで使ってみるのもいいですね。

【作家紹介】

○見野大介

≪見野大介陶歴≫ 

• 泉涌寺陶磁器青年会 会員
  
  1980
  大阪に生まれる。
  2003
  近畿大学建築学科卒業。
  在学中、陶芸部に所属。
  2005
  京都伝統工芸専門学校陶芸科卒業。
  2005-2010
  京都炭山、笠取窯岡本彰氏に師事。
  2011
  奈良県生駒市高山にて独立。
  特定非営利活動法人 京都ほっとはあとセンターより「ものづくり支援員」に任命され、

  社会福祉法人テンダーハウスへ出向する。
  2014
  奈良市法華寺町に工房移転。
  - 賞歴 -
  2012
  第18回新美工芸会展 大阪市立美術館館長奨励賞
  企画展、グループ展、クラフトマーケットなど出展多数

 紹介ホームページ：http://studio-hachidori.com/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

沖縄/やちむん/陶眞窯/5寸皿/ゴスアメ唐草/Φ16 X H3

 あたたかみのある　やちむんのうつわ

今回紹介するのは、沖縄の壷屋焼の窯元・陶眞窯のうつわ。

ブルーとブラウンで大胆に描かれた唐草模様のお皿です。

少し深さがあります。1人分のメインのおかずや取り皿として便利に使えます。

三寸皿と合わせて使うのも素敵ですね。

手に持ったところ。パン皿やデザートプレートにしてもいいですね。

自然をモチーフにした、勢いのある筆致のうつわはどれも手づくり。1つとして同じものはない味わいがあります。 

他にも様々な商品があります。ぜひチェックしてくださいね。 

【窯元紹介】

壷屋焼　陶眞窯（とうしんがま）

相馬正和が壺屋の育陶園にて修行後、昭和50年沖縄県恩納村名嘉真にて築窯。
昭和53年に読谷村座喜味に移窯し、現在に至ります。

釉薬などは昔ながらの方法で作り、壺屋焼の伝統を守り、伝え続けています。その中で陶眞窯独特の赤絵や染付け、魚紋、イッチンなど「常に新しいものを」を合言葉に新たな作品を作り続けています。さらに、泡盛(古酒)用の酒壺作り、シーサーや琉球南蛮(荒焼)など多岐にわたり幅広くやちむん作りに励んでいます。 　

また、那覇市やちむん通りに陶眞窯直売店ギャラリー群青をオープン。陶芸教室、ショールームがあり、作業風景の見学も可能です。特注のオーダーや大量注文にも対応しています。

《相馬正和　陶歴》

昭和24年 横浜に生まれる

昭和47年 沖縄に渡り壺屋焼高江洲育男氏(現代の名工・伝統工芸士)に師事 陶工見習いとして入窯

昭和48年 韓国に渡り古窯を訪ね研鑽を積む

昭和50年 恩納村に登り窯を築き独立する

昭和53年 読谷村座喜味に登り窯を移窯昭和56年 国画会展入選

昭和57年 沖展奨励賞受賞

昭和61年 現代沖縄陶芸展・銀賞

昭和63年 沖縄開発庁長官が来窯し、お買上げとなる

平成 2年 横浜有臨堂ギャラリー個展・福岡大丸デパート個展・東大寺館長清水公照老子来窯し、製作する

平成 3年 現代沖縄陶芸展にて奨励賞受賞・大英博物館(イギリス)が来沖し、「線彫大抱瓶」をお買上げ。同館の常設展示となる。クラフトセンタージャパン丸善ギャラリーにて沖縄工芸デザイナー協会「亜熱帯の色と形」展を行い、会長を務める

平成 4年 福岡玉屋デパート・沖縄三越にて個展

平成 5年 NHK人生読本に出演「沖縄の心を焼く」 スペイン各地を歴訪し、研鑽を積む

平成 6年 スペイン各地を歴訪し、研鑽を積む 韓国に渡り、慶州利川の窯元をめぐり、研鑽を積む

平成 7年 リウボウ美術サロンにて個展・裏千家千宗室家元来沖し、琉球赤絵キビ灰釉茶碗をお買上げとなる・フランス、イタリアを歴訪し研鑽を積む

平成 8年 沖縄デザインコンペにて、作品「ブルーコーラル」照明器具が優秀賞を受賞

平成 9年 沖縄県事務局長賞を受賞

平成10年 リウボウ美術サロンにて個展

平成11年 リウボウホールに25周年として「群・舞・礁」の企画展を行う・三越デパート(沖縄)にて茶陶展を行う

平成12年 クラフトセンタージャパンにて沖縄のクラフト暮らしの器展を巡回する

平成13年 東京中野「一輪ギャラリー」にて個展

平成14年 現代沖縄陶芸展にて優秀賞を受賞・熊本・富山・沖縄にて個展・伝統工芸士の認定を経済産業省より受ける・広島ふく屋個展

平成15年 ベトナム・タイを歴訪し。研鑽を積む・京都大丸にて個展

平成16年 神戸大丸にて個展

平成17年 北海道芸術の森にて展示会・民芸きょうとにて個展・リウボウ美術サロンにて個展

平成18年 プラザハウスグローバルギャラリーにて二人展・民芸きょうとにて個展

平成19年 壺屋焼物博物館にて茶陶展・銀座画廊にて展示会・リウボウにて陶のかたりべたち「十三人の魂」展出展・京都法然院にて個展「生まらしみそーれ」展

紹介ホームページ：http://tousingama.com/　
facebook：https://www.facebook.com/yachimun.cafe.gunjo/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

沖縄/やちむん/陶眞窯/5寸皿/黒ゴス唐草/Φ16 X H3

 あたたかみのある　やちむんのうつわ

今回紹介するのは、沖縄の壷屋焼の窯元・陶眞窯のうつわ。

グリーンとブラウンで大胆に描かれた唐草模様が目を引く5寸皿です。

使いやすいサイズで、深さもあるうつわは使い勝手抜群。

1人分のおかず用や取り皿、ケーキやパンにも使えますね。

1つ1つ手描き。唐草模様の濃淡があり、手仕事とならではの味わいがありますね。

自然をモチーフにした、勢いのある筆致のうつわはどれも手づくりの1点ものです。 

他にも様々な商品があります。ぜひチェックしてくださいね。 

【窯元紹介】

壷屋焼　陶眞窯（とうしんがま）

相馬正和が壺屋の育陶園にて修行後、昭和50年沖縄県恩納村名嘉真にて築窯。
昭和53年に読谷村座喜味に移窯し、現在に至ります。

釉薬などは昔ながらの方法で作り、壺屋焼の伝統を守り、伝え続けています。その中で陶眞窯独特の赤絵や染付け、魚紋、イッチンなど「常に新しいものを」を合言葉に新たな作品を作り続けています。さらに、泡盛(古酒)用の酒壺作り、シーサーや琉球南蛮(荒焼)など多岐にわたり幅広くやちむん作りに励んでいます。 　

また、那覇市やちむん通りに陶眞窯直売店ギャラリー群青をオープン。陶芸教室、ショールームがあり、作業風景の見学も可能です。特注のオーダーや大量注文にも対応しています。

《相馬正和　陶歴》

昭和24年 横浜に生まれる

昭和47年 沖縄に渡り壺屋焼高江洲育男氏(現代の名工・伝統工芸士)に師事 陶工見習いとして入窯

昭和48年 韓国に渡り古窯を訪ね研鑽を積む

昭和50年 恩納村に登り窯を築き独立する

昭和53年 読谷村座喜味に登り窯を移窯昭和56年 国画会展入選

昭和57年 沖展奨励賞受賞

昭和61年 現代沖縄陶芸展・銀賞

昭和63年 沖縄開発庁長官が来窯し、お買上げとなる

平成 2年 横浜有臨堂ギャラリー個展・福岡大丸デパート個展・東大寺館長清水公照老子来窯し、製作する

平成 3年 現代沖縄陶芸展にて奨励賞受賞・大英博物館(イギリス)が来沖し、「線彫大抱瓶」をお買上げ。同館の常設展示となる。クラフトセンタージャパン丸善ギャラリーにて沖縄工芸デザイナー協会「亜熱帯の色と形」展を行い、会長を務める

平成 4年 福岡玉屋デパート・沖縄三越にて個展

平成 5年 NHK人生読本に出演「沖縄の心を焼く」 スペイン各地を歴訪し、研鑽を積む

平成 6年 スペイン各地を歴訪し、研鑽を積む 韓国に渡り、慶州利川の窯元をめぐり、研鑽を積む

平成 7年 リウボウ美術サロンにて個展・裏千家千宗室家元来沖し、琉球赤絵キビ灰釉茶碗をお買上げとなる・フランス、イタリアを歴訪し研鑽を積む

平成 8年 沖縄デザインコンペにて、作品「ブルーコーラル」照明器具が優秀賞を受賞

平成 9年 沖縄県事務局長賞を受賞

平成10年 リウボウ美術サロンにて個展

平成11年 リウボウホールに25周年として「群・舞・礁」の企画展を行う・三越デパート(沖縄)にて茶陶展を行う

平成12年 クラフトセンタージャパンにて沖縄のクラフト暮らしの器展を巡回する

平成13年 東京中野「一輪ギャラリー」にて個展

平成14年 現代沖縄陶芸展にて優秀賞を受賞・熊本・富山・沖縄にて個展・伝統工芸士の認定を経済産業省より受ける・広島ふく屋個展

平成15年 ベトナム・タイを歴訪し。研鑽を積む・京都大丸にて個展

平成16年 神戸大丸にて個展

平成17年 北海道芸術の森にて展示会・民芸きょうとにて個展・リウボウ美術サロンにて個展

平成18年 プラザハウスグローバルギャラリーにて二人展・民芸きょうとにて個展

平成19年 壺屋焼物博物館にて茶陶展・銀座画廊にて展示会・リウボウにて陶のかたりべたち「十三人の魂」展出展・京都法然院にて個展「生まらしみそーれ」展

紹介ホームページ：http://tousingama.com/　
facebook：https://www.facebook.com/yachimun.cafe.gunjo/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

沖縄/やちむん/陶眞窯/3寸皿/ゴス唐草/Φ9 X H2

 あたたかみのある　やちむんのうつわ

今回紹介するのは、沖縄の壷屋焼の窯元・陶眞窯のうつわです。

唐草模様が大胆に描かれた3寸皿。副菜やフルーツなどを盛り付けるのに重宝します。

少し深さがあるので、取り皿や調味料入れなどにも使えます。

サイズ違いのものとあわせて使うのもおすすめです。テーブルが華やかになりますよ。

自然をモチーフにした、勢いのある筆致のうつわはどれも手づくり。1つとして同じものはない味わいがあります。 

他にも様々な商品があります。ぜひチェックしてくださいね。 

【窯元紹介】

壷屋焼　陶眞窯（とうしんがま）

相馬正和が壺屋の育陶園にて修行後、昭和50年沖縄県恩納村名嘉真にて築窯。
昭和53年に読谷村座喜味に移窯し、現在に至ります。

釉薬などは昔ながらの方法で作り、壺屋焼の伝統を守り、伝え続けています。その中で陶眞窯独特の赤絵や染付け、魚紋、イッチンなど「常に新しいものを」を合言葉に新たな作品を作り続けています。さらに、泡盛(古酒)用の酒壺作り、シーサーや琉球南蛮(荒焼)など多岐にわたり幅広くやちむん作りに励んでいます。 　

また、那覇市やちむん通りに陶眞窯直売店ギャラリー群青をオープン。陶芸教室、ショールームがあり、作業風景の見学も可能です。特注のオーダーや大量注文にも対応しています。

《相馬正和　陶歴》

昭和24年 横浜に生まれる

昭和47年 沖縄に渡り壺屋焼高江洲育男氏(現代の名工・伝統工芸士)に師事 陶工見習いとして入窯

昭和48年 韓国に渡り古窯を訪ね研鑽を積む

昭和50年 恩納村に登り窯を築き独立する

昭和53年 読谷村座喜味に登り窯を移窯昭和56年 国画会展入選

昭和57年 沖展奨励賞受賞

昭和61年 現代沖縄陶芸展・銀賞

昭和63年 沖縄開発庁長官が来窯し、お買上げとなる

平成 2年 横浜有臨堂ギャラリー個展・福岡大丸デパート個展・東大寺館長清水公照老子来窯し、製作する

平成 3年 現代沖縄陶芸展にて奨励賞受賞・大英博物館(イギリス)が来沖し、「線彫大抱瓶」をお買上げ。同館の常設展示となる。クラフトセンタージャパン丸善ギャラリーにて沖縄工芸デザイナー協会「亜熱帯の色と形」展を行い、会長を務める

平成 4年 福岡玉屋デパート・沖縄三越にて個展

平成 5年 NHK人生読本に出演「沖縄の心を焼く」 スペイン各地を歴訪し、研鑽を積む

平成 6年 スペイン各地を歴訪し、研鑽を積む 韓国に渡り、慶州利川の窯元をめぐり、研鑽を積む

平成 7年 リウボウ美術サロンにて個展・裏千家千宗室家元来沖し、琉球赤絵キビ灰釉茶碗をお買上げとなる・フランス、イタリアを歴訪し研鑽を積む

平成 8年 沖縄デザインコンペにて、作品「ブルーコーラル」照明器具が優秀賞を受賞

平成 9年 沖縄県事務局長賞を受賞

平成10年 リウボウ美術サロンにて個展

平成11年 リウボウホールに25周年として「群・舞・礁」の企画展を行う・三越デパート(沖縄)にて茶陶展を行う

平成12年 クラフトセンタージャパンにて沖縄のクラフト暮らしの器展を巡回する

平成13年 東京中野「一輪ギャラリー」にて個展

平成14年 現代沖縄陶芸展にて優秀賞を受賞・熊本・富山・沖縄にて個展・伝統工芸士の認定を経済産業省より受ける・広島ふく屋個展

平成15年 ベトナム・タイを歴訪し。研鑽を積む・京都大丸にて個展

平成16年 神戸大丸にて個展

平成17年 北海道芸術の森にて展示会・民芸きょうとにて個展・リウボウ美術サロンにて個展

平成18年 プラザハウスグローバルギャラリーにて二人展・民芸きょうとにて個展

平成19年 壺屋焼物博物館にて茶陶展・銀座画廊にて展示会・リウボウにて陶のかたりべたち「十三人の魂」展出展・京都法然院にて個展「生まらしみそーれ」展

紹介ホームページ：http://tousingama.com/　
facebook：https://www.facebook.com/yachimun.cafe.gunjo/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

笠間焼/StudioOak/モノトーン フリーカップ/Φ8.5×H8.0

和にも洋にもマッチするシンプルなデザインの「モノトーンシリーズ」の器です。

青墨のような色合いの黒とアイボリー調の白いマットな質感の釉薬が特徴です。

黒い釉薬の模様は手作業のため、唯一のものとなります。

器の内側は飲み物の色が映える白を基調にしています。if(

【作家紹介】
陶器創作工房 Studio Oak　大貫博之

陶器創作工房スタジオ オークの器と大貫博之の陶芸作品です。工房の作品はモノトーンシリーズをメインにシンプルで使いやすいを心がけ、作家物の作品は”暮らしを豊かに”をテーマに制作しています。
　紹介ホームページ：https://st-oak.jimdofree.com
Instagram：https://www.instagram.com/hiro_ohnuki_clay/?hl=ja

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

笠間焼/StudioOak/モノトーン マグカップ/Φ8.5×H9.0

和にも洋にもマッチするシンプルなデザインの「モノトーンシリーズ」の器です。

青墨のような色合いの黒とアイボリー調の白いマットな質感の釉薬が特徴です。

黒い釉薬の模様は手作業のため、唯一のものとなります。

器の内側は飲み物の色が映える白を基調にしています。

【作家紹介】
陶器創作工房 Studio Oak　大貫博之

陶器創作工房スタジオ オークの器と大貫博之の陶芸作品です。工房の作品はモノトーンシリーズをメインにシンプルで使いやすいを心がけ、作家物の作品は”暮らしを豊かに”をテーマに制作しています。
　紹介ホームページ：https://st-oak.jimdofree.com
Instagram：https://www.instagram.com/hiro_ohnuki_clay/?hl=ja

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

笠間焼/StudioOak/モノトーン カップ&ソーサー/カップΦ7.0×H7.0 ソーサーΦ13.5×3.0

和にも洋にもマッチするシンプルなデザインの「モノトーンシリーズ」の器です。

青墨のような色合いの黒とアイボリー調の白いマットな質感の釉薬が特徴です。

黒い釉薬の模様は手作業のため、唯一のものとなります。

器の内側は飲み物の色が映える白を基調にしています。if(

【作家紹介】
陶器創作工房 Studio Oak　大貫博之

陶器創作工房スタジオ オークの器と大貫博之の陶芸作品です。工房の作品はモノトーンシリーズをメインにシンプルで使いやすいを心がけ、作家物の作品は”暮らしを豊かに”をテーマに制作しています。
　紹介ホームページ：https://st-oak.jimdofree.com
Instagram：https://www.instagram.com/hiro_ohnuki_clay/?hl=ja

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

藤岡光一/夕映えタンブラー//Φ8.5 X H10.5

スタイリッシュながらも手になじむカップ。

食卓の雰囲気、さらには部屋の空間をぐっと美しく演出してくれます。

おもてなしにも、普段使いにも大活躍間違いなし！

その他アイテムも是非ご覧ください。

【作家紹介】

藤岡　光一（ふじおかこういち）

器は人の生活を快適にするということを信条とし、また、器を造形作品と考え空間を演出できるような器を日々制作している。

生年月日: 1976年11月29日

出身地　: 兵庫県姫路市

2003年　独学で作陶を始める。

2005年　倉庫で工房を設立。

2013年 2014年 そば猪口アート公募展入選

2014年 国際陶磁器フェスティバル美濃入選 ・伊丹国際クラフト展入選

2014年 テーブルウェア・フェスティバル　オリジナルデザイン部門最優秀賞受賞

日本クラフト協会正会員

https://tougeifujioka.jimdo.com/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

沖縄/やちむん/陶眞窯/四角皿（15cm）/デイゴ唐草/15 X 15

 あたたかみのある　やちむんのうつわ

今回紹介するのは、沖縄の壷屋焼の窯元・陶眞窯のうつわ。

沖縄県の花である「デイゴ」をかたどった唐草模様の角皿です。斜めに描かれた柄はインパクトがありますね！

少し深さがあります。調味料を入れたり、取り皿やデザートプレートなど幅広く使えます。

柄は華やかですが、落ち着いた色合い。

和食から、洋食、中華、エスニックまでさまざまなメニューに合いますよ。

自然をモチーフにした、勢いのある筆致のうつわはどれも手づくり。1つとして同じものはない味わいがあります。 

他にも様々な商品があります。ぜひチェックしてくださいね。 

【窯元紹介】

壷屋焼　陶眞窯（とうしんがま）

相馬正和が壺屋の育陶園にて修行後、昭和50年沖縄県恩納村名嘉真にて築窯。
昭和53年に読谷村座喜味に移窯し、現在に至ります。

釉薬などは昔ながらの方法で作り、壺屋焼の伝統を守り、伝え続けています。その中で陶眞窯独特の赤絵や染付け、魚紋、イッチンなど「常に新しいものを」を合言葉に新たな作品を作り続けています。さらに、泡盛(古酒)用の酒壺作り、シーサーや琉球南蛮(荒焼)など多岐にわたり幅広くやちむん作りに励んでいます。 　

また、那覇市やちむん通りに陶眞窯直売店ギャラリー群青をオープン。陶芸教室、ショールームがあり、作業風景の見学も可能です。特注のオーダーや大量注文にも対応しています。

《相馬正和　陶歴》

昭和24年 横浜に生まれる

昭和47年 沖縄に渡り壺屋焼高江洲育男氏(現代の名工・伝統工芸士)に師事 陶工見習いとして入窯

昭和48年 韓国に渡り古窯を訪ね研鑽を積む

昭和50年 恩納村に登り窯を築き独立する

昭和53年 読谷村座喜味に登り窯を移窯昭和56年 国画会展入選

昭和57年 沖展奨励賞受賞

昭和61年 現代沖縄陶芸展・銀賞

昭和63年 沖縄開発庁長官が来窯し、お買上げとなる

平成 2年 横浜有臨堂ギャラリー個展・福岡大丸デパート個展・東大寺館長清水公照老子来窯し、製作する

平成 3年 現代沖縄陶芸展にて奨励賞受賞・大英博物館(イギリス)が来沖し、「線彫大抱瓶」をお買上げ。同館の常設展示となる。クラフトセンタージャパン丸善ギャラリーにて沖縄工芸デザイナー協会「亜熱帯の色と形」展を行い、会長を務める

平成 4年 福岡玉屋デパート・沖縄三越にて個展

平成 5年 NHK人生読本に出演「沖縄の心を焼く」 スペイン各地を歴訪し、研鑽を積む

平成 6年 スペイン各地を歴訪し、研鑽を積む 韓国に渡り、慶州利川の窯元をめぐり、研鑽を積む

平成 7年 リウボウ美術サロンにて個展・裏千家千宗室家元来沖し、琉球赤絵キビ灰釉茶碗をお買上げとなる・フランス、イタリアを歴訪し研鑽を積む

平成 8年 沖縄デザインコンペにて、作品「ブルーコーラル」照明器具が優秀賞を受賞

平成 9年 沖縄県事務局長賞を受賞

平成10年 リウボウ美術サロンにて個展

平成11年 リウボウホールに25周年として「群・舞・礁」の企画展を行う・三越デパート(沖縄)にて茶陶展を行う

平成12年 クラフトセンタージャパンにて沖縄のクラフト暮らしの器展を巡回する

平成13年 東京中野「一輪ギャラリー」にて個展

平成14年 現代沖縄陶芸展にて優秀賞を受賞・熊本・富山・沖縄にて個展・伝統工芸士の認定を経済産業省より受ける・広島ふく屋個展

平成15年 ベトナム・タイを歴訪し。研鑽を積む・京都大丸にて個展

平成16年 神戸大丸にて個展

平成17年 北海道芸術の森にて展示会・民芸きょうとにて個展・リウボウ美術サロンにて個展

平成18年 プラザハウスグローバルギャラリーにて二人展・民芸きょうとにて個展

平成19年 壺屋焼物博物館にて茶陶展・銀座画廊にて展示会・リウボウにて陶のかたりべたち「十三人の魂」展出展・京都法然院にて個展「生まらしみそーれ」展

紹介ホームページ：http://tousingama.com/　
facebook：https://www.facebook.com/yachimun.cafe.gunjo/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

益子焼/川尻製陶所/満月カップセット(M)/7.0 × 7.0cm

シンプルでキュートなフォルム

満月のようなコロンとした形がとても可愛らしいカップです。

茶色くなっている部分は焼締めをしているので、使えば使うほど質感が変わり馴染んでいくのがわかります。

丸みを帯びた取っ手は持ちやすく飲みやすいです。

ドリンクだけでなく、デザートを入れてもよさそうな可愛らしいカップセットです。

【作家紹介】

川尻製陶所
廃材の木を燃料とした「登り窯」で器を焼き、人と環境にやさしい器作りを行っています。100%益子産の粘土を使い、原料もできるだけ地元のものを使っています。

川尻 琢也（かわじりたくや）

2007年　北窯（沖縄県読谷村）與那原正守氏に師事
2010年　益子にて独立
以後、益子陶器市に毎回出店
2016年　個展　うつわ＆カフェ　かくしち（東久留米市）
以後、益子陶器市に毎回出店
静岡手創り市 アースデイマーケット 出店
安曇野オーガニックレストラン＆カフェ シャロム、四賀村KAJIYA、名古屋Tribal Arts 展示

紹介ホームページ： http://seitoujo.jugem.jp/
(facebook) https://www.facebook.com/川尻製陶所-215642501831496/?ref=bookmarks
(instagram) https://www.instagram.com/kawajiriseitoujo/　

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

【6色】山形/彩木工房まるもん屋/箸置き/Φ3.8 X H1.2

 ほっこり可愛らしい木のぬくもりを感じる箸置き

山形を拠点にご夫婦で活動されている、彩木工房・まるもん屋さんの素敵な箸置きをご紹介致します。

シンプルなデザインだからこそ、使えば使うほど味が出ます。

こちらのお品は6色展開（白・グリーン・ピンク・赤・黒・オレンジ）。

色違いで揃えても素敵ですね。

その他色々なアイテムがございますので、そちらも是非ご覧ください。

彩木工房・まるもん屋

山形市内の工房で早川朋宏さんと美菜子さんご夫婦でうつわを作られています。トチやケヤキ、ミズメなどの原木を器の形にしてから、かんなで削り幾重もの塗りの工程を行うことで、生活空間に溶け込む温もりのある作品に仕上げています。

紹介ホームページ：https://www.facebook.com/marumonya/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

【3色】山形/彩木工房まるもん屋/箸（21cm）

 ほっこり可愛らしい木のぬくもりを感じるお箸

山形を拠点にご夫婦で活動されている、彩木工房・まるもん屋さんの素敵な塗り箸をご紹介致します。

こちらは21cmサイズの塗り箸。

シンプルなデザインですが、使えば使うほど味の出るお箸です。

天頭部分には模様が入っているさりげないデザイン。

こちらのお品は3色展開（赤・ピンク・オレンジ）。

サイズ違いのお箸（2３cm）もございます。

またその他色々なアイテムがございますので、そちらも是非ご覧ください。

彩木工房・まるもん屋

山形市内の工房で早川朋宏さんと美菜子さんご夫婦でうつわを作られています。トチやケヤキ、ミズメなどの原木を器の形にしてから、かんなで削り幾重もの塗りの工程を行うことで、生活空間に溶け込む温もりのある作品に仕上げています。

紹介ホームページ：https://www.facebook.com/marumonya/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

【3色】山形/彩木工房まるもん屋/箸（23cm）

 ほっこり可愛らしい木のぬくもりを感じるお箸

山形を拠点にご夫婦で活動されている、彩木工房・まるもん屋さんの素敵な塗り箸をご紹介致します。

こちらは23cmの塗り箸。

シンプルなデザインですが、使えば使うほど味の出るお箸です。

天頭部分には模様が入っているさりげないデザイン。

こちらのお品は3色展開（白・黒・グリーン）。

サイズ違いのお箸（21cm）もございます。

またその他色々なアイテムがございますので、そちらも是非ご覧ください。

彩木工房・まるもん屋

山形市内の工房で早川朋宏さんと美菜子さんご夫婦でうつわを作られています。トチやケヤキ、ミズメなどの原木を器の形にしてから、かんなで削り幾重もの塗りの工程を行うことで、生活空間に溶け込む温もりのある作品に仕上げています。

紹介ホームページ：https://www.facebook.com/marumonya/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

【5色】山形/彩木工房まるもん屋/蒔地塗豆皿/Φ9 X H1.3

 ほっこり可愛らしい木のぬくもりを感じるうつわ

山形を拠点にご夫婦で活動されている、彩木工房・まるもん屋さんの素敵なうつわをご紹介致します。

シンプルな豆皿になります。

マットな仕上がりで触り心地が良く、表面はキズが目立ちにくくなっていますので日常使いにピッタリ。

手のひらサイズなので、ちょっとしたお惣菜やデザートを載せるのにちょうど良い大きさ。

またお子様用のプレートとしても最適です。

裏にはまるもん屋さんのロゴがさりげなく施されています。

単品使いとしてだけでなく、おちょこっぷ（別売り）とのセット使いも素敵です。



お色は全部で5色（グリーン・白・赤・ピンク・オレンジ）ございます。

その他色々なアイテムがございますので、そちらも是非ご覧ください。

彩木工房・まるもん屋

山形市内の工房で早川朋宏さんと美菜子さんご夫婦でうつわを作られています。トチやケヤキ、ミズメなどの原木を器の形にしてから、かんなで削り幾重もの塗りの工程を行うことで、生活空間に溶け込む温もりのある作品に仕上げています。

紹介ホームページ：https://www.facebook.com/marumonya/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

【5色】山形/彩木工房まるもん屋/おちょこっぷ/Φ7 X H6

 ほっこり可愛らしい木のぬくもりを感じるうつわ

山形を拠点にご夫婦で活動されている、彩木工房・まるもん屋さんの素敵なうつわをご紹介致します。

スタイリッシュな形のカップです。

手にすっぽり収まる可愛らしいサイズ。

ドリンクだけでなく、ちょっとしたおかずを入れてもいいですね。

上から見たところ。

底にはまるもん屋さんのロゴがさりげなく施されています。

お色は全部で5色（グリーン・白・茶・赤・ピンク）。

豆皿（別売り）とセット使いしても素敵です。

その他色々なアイテムがございますので、そちらも是非ご覧ください。

彩木工房・まるもん屋

山形市内の工房で早川朋宏さんと美菜子さんご夫婦でうつわを作られています。トチやケヤキ、ミズメなどの原木を器の形にしてから、かんなで削り幾重もの塗りの工程を行うことで、生活空間に溶け込む温もりのある作品に仕上げています。

紹介ホームページ：https://www.facebook.com/marumonya/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

【4色】山形/彩木工房まるもん屋/つぶつぶ椀（大）/Φ12 X H7.5

 ほっこり可愛らしい木のぬくもりを感じるうつわ

山形を拠点にご夫婦で活動されている、彩木工房・まるもん屋さんの素敵なうつわをご紹介致します。

見ているだけでほっこりするお椀。

椀全体につぶつぶ模様が施された可愛らしいデザインです。

手に馴染みやすく、使いやすい形状。

麺類、スープ、お味噌汁、デザート、お惣菜…など使い道は色々です。

また、割れない素材なのでお子様用のうつわとしても最適ですね。

上から見たところ。

底にはまるもん屋さんのロゴがさりげなく施されています。

つぶつぶ椀シリーズは3サイズございます。

お色は全部で4色（白・黒・グリーン・茶））。

その他色々なアイテムがございますので、そちらも是非ご覧ください。

彩木工房・まるもん屋

山形市内の工房で早川朋宏さんと美菜子さんご夫婦でうつわを作られています。トチやケヤキ、ミズメなどの原木を器の形にしてから、かんなで削り幾重もの塗りの工程を行うことで、生活空間に溶け込む温もりのある作品に仕上げています。

紹介ホームページ：https://www.facebook.com/marumonya/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

【3色】山形/彩木工房まるもん屋/つぶつぶ椀（中）/Φ11.6 X H7.1

 ほっこり可愛らしい木のぬくもりを感じるうつわ

山形を拠点にご夫婦で活動されている、彩木工房・まるもん屋さんの素敵なうつわをご紹介致します。

見ているだけでほっこりするお椀。

碗部分はつぶつぶ模様、高台部分は縦ラインの素朴ながら可愛らしいデザインです。

手に馴染みやすく、使いやすい形状。

ドリンク、スープ、お味噌汁、デザート、ご飯もの、お惣菜…など使い道は色々です。

また、割れない素材なのでお子様用のうつわとしても最適ですね。

上から見たところ。

底にはまるもん屋さんのロゴがさりげなく施されています。

こちらのつぶつぶ椀シリーズは３サイズございます。

お色は全部で3色（オレンジ・茶・白）。

その他色々なアイテムがございますので、そちらも是非ご覧ください。

彩木工房・まるもん屋

山形市内の工房で早川朋宏さんと美菜子さんご夫婦でうつわを作られています。トチやケヤキ、ミズメなどの原木を器の形にしてから、かんなで削り幾重もの塗りの工程を行うことで、生活空間に溶け込む温もりのある作品に仕上げています。

紹介ホームページ：https://www.facebook.com/marumonya/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

【5色】山形/彩木工房まるもん屋/つぶつぶいっぷく椀/Φ10.5 X H7

 ほっこり可愛らしい木のぬくもりを感じるうつわ

山形を拠点にご夫婦で活動されている、彩木工房・まるもん屋さんの素敵なうつわをご紹介致します。

見ているだけでほっこりするぷっくりとしたお椀。

底部分には縦ラインとつぶつぶ模様がアクセントになった可愛らしいデザインです。

手に馴染みやすく、使いやすい形状。

ドリンク、スープ、お味噌汁、デザート、お惣菜…など使い道は色々です。

またお子様のうつわとしても最適ですね。

上から見たところ。

底にはまるもん屋さんのロゴがさりげなく施されています。

お色は全部で5色（茶・白・グリーンピンク・赤）。

その他色々なアイテムがございますので、そちらも是非ご覧ください。

彩木工房・まるもん屋

山形市内の工房で早川朋宏さんと美菜子さんご夫婦でうつわを作られています。トチやケヤキ、ミズメなどの原木を器の形にしてから、かんなで削り幾重もの塗りの工程を行うことで、生活空間に溶け込む温もりのある作品に仕上げています。

紹介ホームページ：https://www.facebook.com/marumonya/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

【4色】山形/彩木工房まるもん屋/つぶつぶ椀（小）/Φ11 X H6.7

 ほっこり可愛らしい木のぬくもりを感じるうつわ

山形を拠点にご夫婦で活動されている、彩木工房・まるもん屋さんの素敵なうつわをご紹介致します。

見ているだけでほっこりする形のお椀。

椀全体につぶつぶ模様が施された可愛らしいデザインです。

手に馴染みやすく、使いやすい形状。

スープ、お味噌汁、デザート、お惣菜…など使い道は色々です。

また、割れない素材なのでお子様用のうつわとしても最適ですね。

上から見たところ。

底にはまるもん屋さんのロゴがさりげなく施されています。

つぶつぶ椀シリーズは3サイズございます。

お色は全部で4色（白・赤・ピンク・グリーン）。

その他色々なアイテムがございますので、そちらも是非ご覧ください。

彩木工房・まるもん屋

山形市内の工房で早川朋宏さんと美菜子さんご夫婦でうつわを作られています。トチやケヤキ、ミズメなどの原木を器の形にしてから、かんなで削り幾重もの塗りの工程を行うことで、生活空間に溶け込む温もりのある作品に仕上げています。

紹介ホームページ：https://www.facebook.com/marumonya/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

【6色】山形/彩木工房まるもん屋/丸鉢/Φ13.5 X H7.6

 ほっこり可愛らしい木のぬくもりを感じるうつわ

山形を拠点にご夫婦で活動されている、彩木工房・まるもん屋さんの素敵なうつわをご紹介致します。

見ているだけでほっこりする形。

こちらは丼もの、スープ、お味噌汁、デザート、お惣菜…など使い道は色々です。

手に馴染み、持ちやすい形状です。



マットな仕上がりで触り心地が良く、表面はキズが目立ちにくくなっていますので日常使いにピッタリ。

上から見たところ。

底にはまるもん屋さんのロゴがさりげなく施されています。

お色は全部で6色（オレンジ・赤・白・ピンク・グリーン・黒）。

その他色々なアイテムがございますので、そちらも是非ご覧ください。

彩木工房・まるもん屋

山形市内の工房で早川朋宏さんと美菜子さんご夫婦でうつわを作られています。トチやケヤキ、ミズメなどの原木を器の形にしてから、かんなで削り幾重もの塗りの工程を行うことで、生活空間に溶け込む温もりのある作品に仕上げています。

紹介ホームページ：https://www.facebook.com/marumonya/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

【6色】山形/彩木工房まるもん屋/手まりカップ/Φ9.8 X H6.4

 ほっこり可愛らしい木のぬくもりを感じるうつわ

山形を拠点にご夫婦で活動されている、彩木工房・まるもん屋さんの素敵なうつわをご紹介致します。

見ているだけでほっこりする形の手まりカップ。

ドリンク、スープ、デザートやちょっとしたお惣菜など使い道は色々です。

手に馴染み、持ちやすい形です。

上から見たところ。

マットな仕上がりで触り心地が良く、表面はキズが目立ちにくくなっていますので日常使いにピッタリです。

底にはまるもん屋さんのロゴがさりげなく施されています。

お色は全部で6色（うるみ（茶）・オレンジ・赤・白・ピンク・グリーン）。

色違いで揃えるのも素敵ですね。

その他色々なアイテムがございますので、そちらも是非ご覧ください。

彩木工房・まるもん屋

山形市内の工房で早川朋宏さんと美菜子さんご夫婦でうつわを作られています。トチやケヤキ、ミズメなどの原木を器の形にしてから、かんなで削り幾重もの塗りの工程を行うことで、生活空間に溶け込む温もりのある作品に仕上げています。

紹介ホームページ：https://www.facebook.com/marumonya/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

【6色】山形/彩木工房まるもん屋/Lunch Box //Φ11 X H14

 ほっこり可愛らしい木のぬくもりを感じるうつわ

山形を拠点にご夫婦で活動されている、彩木工房・まるもん屋さんの素敵なうつわをご紹介致します。

３つのうつわがひとつになったその名もLunch Box。



一つ一つ丁寧に作られたうつわは使えば使うほど味が出ます。

少し小ぶりなので女性でも簡単に収納できます。

マットな仕上がりで触り心地が良く、表面はキズが目立ちにくくなっていますので日常使いにピッタリ。

うつわの底にはまるもん屋さんのロゴがさりげなく施されています。

コロンとしたフォルムがとても可愛らしいですね。

こちらの白（ベージュっぽい色味です）の他に5色（全部で6色）ございます。


その他色々なアイテムがございますので、そちらも是非ご覧ください。

彩木工房・まるもん屋

山形市内の工房で早川朋宏さんと美菜子さんご夫婦でうつわを作られています。トチやケヤキ、ミズメなどの原木を器の形にしてから、かんなで削り幾重もの塗りの工程を行うことで、生活空間に溶け込む温もりのある作品に仕上げています。

紹介ホームページ：https://www.facebook.com/marumonya/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

三重/四日市萬古焼/千陶千賀陶器/溝のないすり鉢 小/半白/Φ16 X H7.5

 お料理したらそのまま出せる！　おしゃれなすり鉢

今回紹介するのは、四日市萬古焼の千陶千賀陶器のすり鉢。

木曽ヒノキのすりこぎとセットになっています。

すり鉢は内側の目地にごま等が入り込んで洗うのに一苦労。

この商品は、萬古焼のざらっとした土味を利用して、釉薬を薄めにかけて作っています。

そのため、溝が無くてもしっかりとすることができます。また重さもあるのでぐらつきません。

カラーは全部で2色。どちらも使いやすそうですね。

シンプルなデザイン。摺った後は、調味料と具剤を混ぜてそのままテーブルに出せます。

 調理器具としても器としても使えるとっても便利なアイテムです。 

他にも様々なアイテムがあります。是非チェックしてくださいね！

【窯元紹介】

千陶千賀陶器（せんとうせんがとうき）

三重県四日市市の萬古焼の窯元。

土鍋やおひつなど実用的な調理に使う陶器を主に製作しています。

現在のライフスタイルに合う、テーブルに出したままでもおしゃれなモダンな商品が魅力です。 

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

三重/四日市萬古焼/千陶千賀陶器/溝のないすり鉢 小/半白/Φ16 X H7.5

 お料理したらそのまま出せる！　おしゃれなすり鉢

今回紹介するのは、四日市萬古焼の千陶千賀陶器のすり鉢。

すり鉢は内側の目地にごま等が入り込んで洗うのに一苦労。

この商品は、萬古焼のざらっとした土味を利用して、釉薬を薄めにかけて作っています。

そのため、溝が無くてもしっかりとすることができます。また重さもあるのでぐらつきません。

木曽ヒノキのすりこぎとセットになっています。

シンプルなデザイン。摺った後は、調味料と具剤を混ぜてそのままテーブルに出せます。

調理器具としても器としても使えるとっても便利なアイテムです。

他にも様々なアイテムがあります。是非チェックしてくださいね！

【窯元紹介】

千陶千賀陶器（せんとうせんがとうき）

三重県四日市市の萬古焼の窯元。

土鍋やおひつなど実用的な調理に使う陶器を主に製作しています。

現在のライフスタイルに合う、テーブルに出したままでもおしゃれなモダンな商品が魅力です。 

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

三重/四日市萬古焼/千陶千賀陶器/ふっくらご飯鍋 二合炊/黒/Φ18.5 X H13.5

 テーブルにそのまま出せる！　おしゃれなご飯鍋

今回紹介するのは、四日市萬古焼の千陶千賀陶器のご飯鍋。

シンプルな黒のデザインのお鍋は、どんなインテリアにもなじみます。

テーブルに出したままで様になるお鍋はあると便利ですね。 

ふたの切れ込みにしゃもじが載せられ、置き場に困りません。

細かなところまで考えて作られた、使い勝手の良い商品です。

二重蓋付きで、ふきこぼれが少なく美味しく土鍋ご飯が炊けます。

残ったご飯はそのまま冷蔵庫で保存して、食べる時にレンジで温めるだけ。

萬古焼は蓄熱性が高く、ふっくらと炊きあがります。おこげもできますよ！

他にも様々なアイテムがあります。是非チェックしてくださいね！

【窯元紹介】

千陶千賀陶器（せんとうせんがとうき）

三重県四日市市の萬古焼の窯元。

土鍋やおひつなど実用的な調理に使う陶器を主に製作しています。

現在のライフスタイルに合う、テーブルに出したままでもおしゃれなモダンな商品が魅力です。 

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

三重/四日市萬古焼/千陶千賀陶器/ふっくらご飯鍋(二重蓋) 3合炊/黒/Φ20 X H16

 テーブルにそのまま出せる！　おしゃれなご飯鍋

今回紹介するのは、四日市萬古焼の千陶千賀陶器のご飯鍋。

シンプルな黒のデザインのお鍋は、どんなインテリアにもなじみます。

テーブルに出したままで様になるお鍋はあると便利ですね。

ふたの切れ込みにしゃもじが載せられ、置き場に困りません。

細かなところまで考えて作られた、使い勝手の良い商品です。 

二重蓋付きで、ふきこぼれが少なく美味しく土鍋ご飯が炊けます。

残ったご飯はそのまま冷蔵庫で保存して、食べる時にレンジで温めるだけ!

他にも様々なアイテムがあります。是非チェックしてくださいね！

【窯元紹介】

千陶千賀陶器（せんとうせんがとうき）

三重県四日市市の萬古焼の窯元。

土鍋やおひつなど実用的な調理に使う陶器を主に製作しています。

現在のライフスタイルに合う、テーブルに出したままでもおしゃれなモダンな商品が魅力です。 

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

三重/四日市萬古焼/千陶千賀陶器/萬古焼IHマルチ炊飯土鍋(2合)/黒/Φ19 X H13.5

 テーブルにそのまま出せる！　おしゃれなご飯鍋

今回紹介するのは、四日市萬古焼の千陶千賀陶器のご飯鍋。

IHに対応しているため、電気炊飯器並みの手軽さでふっくらとしたご飯を炊くことができます。

シンプルな黒のデザインのお鍋は、どんなインテリアにもなじみます。

テーブルに出したままで様になるお鍋はあると便利ですね。

内ふたが付き、二重ふたで拭きこぼれを防ぎます。

萬古焼は蓄熱性が高く、鍋全体に熱が伝わります。ふっくらと粒だったご飯が楽しめますよ！

他にも様々なアイテムがあります。是非チェックしてくださいね！

【窯元紹介】

千陶千賀陶器（せんとうせんがとうき）

三重県四日市市の萬古焼の窯元。

土鍋やおひつなど実用的な調理に使う陶器を主に製作しています。

現在のライフスタイルに合う、テーブルに出したままでもおしゃれなモダンな商品が魅力です。 

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

三重/四日市萬古焼/千陶千賀陶器/ぬか床容器（セット）/白/27ｘ17 X H13

 テーブルにそのまま出せる！　おしゃれなぬか床容器

今回紹介するのは、四日市萬古焼の千陶千賀陶器のぬか床容器。

ぬかや重し、水抜き器など必要なものがそろっています。これからぬか漬け作りを始めたい人にもおすすめです。

写真に写っている「ぬか床（500g）」が2袋もついていますので、到着したその日から漬けることができます！

色違いでブルーもあります。スタイリッシュな見た目は、お料理のモチベーションを上げますね！

全面コーティングされた容器とは違い、土素材の陶器は、適度な空気があります。

そのため、醗酵に必要な菌に好適な環境をつくることができます。

※漬け方の説明書・ぬか床レシピも同封されているので初心者でもかんたんに始めることができますよ！

この容器は、冷蔵庫に入るサイズ。しかも取っ手付きで、出し入れが楽。滑らかな陶器なので、混ぜやすく漬けやすいです。

他にも様々なアイテムがあります。是非チェックしてくださいね！

【窯元紹介】

千陶千賀陶器（せんとうせんがとうき）

三重県四日市市の萬古焼の窯元。

土鍋やおひつなど実用的な調理に使う陶器を主に製作しています。

現在のライフスタイルに合う、テーブルに出したままでもおしゃれなモダンな商品が魅力です。 

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

三重/四日市萬古焼/千陶千賀陶器/ぬか床容器（セット）/青磁/27ｘ17 X H13

 テーブルにそのまま出せる！　おしゃれなぬか床容器

今回紹介するのは、四日市萬古焼の千陶千賀陶器のぬか床容器。

スタイリッシュな見た目はお料理のモチベーションを上げますね。

全面コーティングされた容器とは違い、土素材の陶器は、適度な空気があります。

そのため、醗酵に必要な菌に好適な環境をつくることができます。滑らかな陶器なので、混ぜやすく漬けやすいです。

ぬかや重し、水抜き器など必要なものがそろっています。これからぬか漬け作りを始めたい人にもおすすめです。

写真に写っている「ぬか床（500g）」が2袋もついていますので、到着したその日から漬けることができます！

※漬け方の説明書・ぬか床レシピも同封されているので初心者でもかんたんに始めることができますよ！

この容器は、冷蔵庫に入るサイズ。しかも取っ手付きで、出し入れが楽。滑らかな陶器なので、混ぜやすく漬けやすいです。

他にも様々なアイテムがあります。是非チェックしてくださいね！

他にも様々なアイテムがあります。是非チェックしてくださいね！

【窯元紹介】

千陶千賀陶器（せんとうせんがとうき）

三重県四日市市の萬古焼の窯元。

土鍋やおひつなど実用的な調理に使う陶器を主に製作しています。

現在のライフスタイルに合う、テーブルに出したままでもおしゃれなモダンな商品が魅力です。 

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

三重/四日市萬古焼/千陶千賀陶器/やよい ごはん鍋 2合炊き/黒/Φ20 X H16

 テーブルにそのまま出せる！　おしゃれなご飯鍋

今回紹介するのは、四日市萬古焼の千陶千賀陶器のご飯鍋。

シンプルな黒のデザインのお鍋は、どんなインテリアにもなじみます。

テーブルに出したままで様になるお鍋はあると便利。

やよいご飯鍋」は、独自の中蓋により、ふっくら美味しく炊き上げる二重蓋のご飯鍋です。

炊飯器では味わえない、かまど炊きのようなふっくら美味しいご飯が炊きあがります。

二重蓋なので吹きこぼれの心配もありません。保温性に優れ、ご飯だけでなく、おいもや野菜の煮物にも最適。

火を止めてから余熱で調理できるので、失敗も少なく、手間なくお料理が楽しめます。

他にも様々なアイテムがあります。是非チェックしてくださいね！

【窯元紹介】

千陶千賀陶器（せんとうせんがとうき）

三重県四日市市の萬古焼の窯元。

土鍋やおひつなど実用的な調理に使う陶器を主に製作しています。

現在のライフスタイルに合う、テーブルに出したままでもおしゃれなモダンな商品が魅力です。 

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

三重/四日市萬古焼/千陶千賀陶器/伊賀焼おひつ ビードロ釉/Φ13.5 X H11.5

 テーブルにそのまま出せる！　おしゃれなおひつ

今回紹介するのは、四日市萬古焼の千陶千賀陶器のおひつ。

コロンとしたフォルム。テーブルに出したままで様になるデザインです。

炊きたての美味しさをそのまま保存できる焼き物のおひつ。

残り御飯を冷蔵し、そのまま電子レンジで温めることができる優れものです。保温性にも優れているので、温めた御飯はなかなかさめません。

多孔質陶器の特長により、中に入れた御飯の蒸気を吸収し、温めることで御飯に水分を戻すという作用があります。

炊きたての御飯の美味しさがよみがえります！

他にも様々なアイテムがあります。是非チェックしてくださいね！

【窯元紹介】

千陶千賀陶器（せんとうせんがとうき）

三重県四日市市の萬古焼の窯元。

土鍋やおひつなど実用的な調理に使う陶器を主に製作しています。

現在のライフスタイルに合う、テーブルに出したままでもおしゃれなモダンな商品が魅力です。 

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

三重/四日市萬古焼/千陶千賀陶器/伊賀焼おひつ はけめ しゃもじ・敷板付き/Φ13.5 X H13.5

 テーブルにそのまま出せる！　おしゃれなおひつ

今回紹介するのは、四日市萬古焼の千陶千賀陶器のおひつ。

残り御飯を冷蔵し、そのまま電子レンジで温めることができる優れものです。

保温性にも優れているので、温めた御飯はなかなかさめません。

多孔質陶器の特長により、中に入れた御飯の蒸気を吸収し、温めることで御飯に水分を戻すという作用があります。

炊きたての御飯の美味しさがよみがえります！

しゃもじと敷板もセットになっています。このまま食卓に出して使えます。

セットになっているしゃもじ。

他にも様々なアイテムがあります。是非チェックしてくださいね！

【窯元紹介】

千陶千賀陶器（せんとうせんがとうき）

三重県四日市市の萬古焼の窯元。

土鍋やおひつなど実用的な調理に使う陶器を主に製作しています。

現在のライフスタイルに合う、テーブルに出したままでもおしゃれなモダンな商品が魅力です。 

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

信楽焼/ヤマ庄陶器/Deepbreath Mini plate【4色】/ホワイト/ブラック/キャラメル/スカーレット/Φ10.5 X H1

 定番にしたい　シンプルなうつわ

 今回紹介するのは、信楽焼のヤマ庄陶器のうつわ。

素朴な素材感が艶やかな釉薬で彩り、とても美しく仕上げたプレートです。

4色展開で使いやすいカラーばかり。1人分のおかずやパン皿、取り皿など様々に使えます。

毎日使いたいホワイト。

落ち着いたブラック。

光沢がありあたたかみのあるキャラメル。

赤茶色のリムとホワイトのコントラストが美しい、スカーレット。

シンプルなデザインで、現代の食卓に合うサイズ感で仕上げた逸品。

他にも様々なアイテムがあります。是非チェックしてくださいね！

【窯元紹介】

ヤマ庄陶器株式会社（やましょうとうきかぶしきがいしゃ）

信楽焼総合卸問屋である「ヤマ庄陶器」。信楽の本社にショールームを完備し、産地で小売り販売もしています。

オリジナルブランド『土ごよみ』を立ち上げカタログを製作。

伝統的な信楽焼の技術を大切にしながら、時代にあったデザインの商品を全国に発信しています。

カラフルな狸の置物やイオンボトルなどで知られています。 

紹介ホームページ：http://yamasho-touki.co.jp/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

信楽焼/ヤマ庄陶器/Deepbreath 6.5inch plate【4色】/ホワイト/ブラック/キャラメル/スカーレット/Φ16.5 X H1.5

 定番にしたいシンプルなうつわ

 今回紹介するのは、信楽焼のヤマ庄陶器のうつわ。

素朴な素材感が艶やかな釉薬で彩り、とても美しく仕上げたプレートです。

使いやすい4色展開。少し深さがあり、和洋さまざまなお料理に使えます。

毎日使いたいホワイト。

つやがある落ち着いたブラック。

つやのある深みのあるブラウンのキャラメル。

赤味のあるブラウンとホワイトのコントラストが美しいスカーレット。

シンプルなデザインで、現代の食卓に合うサイズ感で仕上げた逸品です。 

他にも様々なアイテムがあります。是非チェックしてくださいね！

【窯元紹介】

ヤマ庄陶器株式会社（やましょうとうきかぶしきがいしゃ）

信楽焼総合卸問屋である「ヤマ庄陶器」。信楽の本社にショールームを完備し、産地で小売り販売もしています。

オリジナルブランド『土ごよみ』を立ち上げカタログを製作。

伝統的な信楽焼の技術を大切にしながら、時代にあったデザインの商品を全国に発信しています。

カラフルな狸の置物やイオンボトルなどで知られています。 

紹介ホームページ：http://yamasho-touki.co.jp/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

信楽焼/ヤマ庄陶器/Deepbreath 11inch plate【4色】/ホワイト/ブラック/キャラメル/スカーレット/Φ28 X H2

 定番にしたい　シンプルなうつわ

 今回紹介するのは、信楽焼のヤマ庄陶器のうつわ。

素朴な素材感が艶やかな釉薬で彩り、とても美しく仕上げたプレートです。

使いやすい4色展開。パスタや魚・肉料理など様々なお料理に使えます。

また、パンとおかずを盛り付けてモーニングプレートにするなど、色々使えます。

定番にしたいシンプルなホワイト。

落ち着いたブラック。

光沢が美しいキャラメル。リムとの色の違いが素敵ですね。

リムの赤茶色とホワイトのコントラストが美しいスカーレット。

少し深さがあります。重ねやすいのもいいですね。

シンプルなデザインで、現代の食卓に合うサイズ感で仕上げた逸品。 

他にも様々なアイテムがあります。是非チェックしてくださいね！

【窯元紹介】

ヤマ庄陶器株式会社（やましょうとうきかぶしきがいしゃ）

信楽焼総合卸問屋である「ヤマ庄陶器」。信楽の本社にショールームを完備し、産地で小売り販売もしています。

オリジナルブランド『土ごよみ』を立ち上げカタログを製作。

伝統的な信楽焼の技術を大切にしながら、時代にあったデザインの商品を全国に発信しています。

カラフルな狸の置物やイオンボトルなどで知られています。 

紹介ホームページ：http://yamasho-touki.co.jp/

当店は通常あまり流通していない希少性の高い商品を取り扱っているため、原則在庫を持っておりません。 

ご注文後に製造者へ在庫の確認をした後、ご購入が可能となってから改めてご連絡を差し上げます。

万一製造側の廃版や納期がお客様のご希望に沿えない場合はご注文をお取り消しすることができますのでご安心ください。

ご不便をおかけ致しますが、ご理解を頂きご注文くださいませ。

信楽焼/ヤマ庄陶器/ShigarakiMingei Bowl(飯碗)【5色】/小町ねず/紺桔梗/からし色/胡粉色/濡羽色/Φ12.5 X H7.5

 毎日の食卓に！　あたたかみのあるうつわ

今回紹介するのは、信楽焼のヤマ庄陶器のうつわ。

素朴な素材感が艶やかな釉薬で彩り、とても美しく仕上げたご飯茶碗です。

下部の色が異なるツートンカラーの飯碗は全部で5色。家族で色違いでそろえるのもいいですね。

シンプルな、小町ねず。

ネイビーがアクセントの紺桔梗。

使いやすいからし色。